{"id":14691,"date":"2022-06-20T14:12:16","date_gmt":"2022-06-20T18:12:16","guid":{"rendered":"https:\/\/www.toonboom.com\/les-filles-de-dad-quand-dupuis-edition-et-audiovisuel-donne-le-rythme-a-la-sitcom-familiale-pour-enfants\/"},"modified":"2025-05-30T12:27:44","modified_gmt":"2025-05-30T16:27:44","slug":"les-filles-de-dad-quand-dupuis-edition-et-audiovisuel-donne-le-rythme-a-la-sitcom-familiale-pour-enfants","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/les-filles-de-dad-quand-dupuis-edition-et-audiovisuel-donne-le-rythme-a-la-sitcom-familiale-pour-enfants","title":{"rendered":"Les Filles de Dad : quand Dupuis Edition et Audiovisuel donne le rythme \u00e0 la Sitcom familiale pour enfants"},"content":{"rendered":"\n<p>Dupuis Edition et Audiovisuel (groupe M\u00e9dia Participations) d\u00e9veloppe actuellement pour M6 <em>Les Filles de Dad<\/em>, d\u2019apr\u00e8s la BD de Nob \u00e9dit\u00e9e par Dupuis, traduite en 7 langues et d\u00e9j\u00e0 vendue \u00e0 plus de 560&nbsp;000 exemplaires dans sa version fran\u00e7aise.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Coproduite avec Belvision (Belgique), cette sitcom contemporaine, mouvement\u00e9e et tendre sur la vie de famille, s\u2019est class\u00e9e dans le Top 5 des pitchs les plus suivis du Cartoon Forum o\u00f9 elle \u00e9tait pr\u00e9sent\u00e9e en septembre dernier.<\/p>\n\n\n\n<p>La s\u00e9rie est fabriqu\u00e9e en 2D sous Harmony entre la France et la Belgique dans trois studios&nbsp;: Ellipse Studio \u00e0 Paris, MadLab \u00e0 Roubaix et DreamWall \u00e0 Marcinelle.<\/p>\n\n\n\n<p>Regards crois\u00e9s sur cette adaptation prometteuse avec Daniel Klein, son r\u00e9alisateur, et Alexandre Coste, Directeur de l\u2019animation 2D chez Ellipse Studio et enseignant sur Harmony en \u00e9cole d\u2019animation.&nbsp;&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Toon Boom&nbsp;: Comment \u00eates-vous arriv\u00e9s tous les deux sur ce projet, votre premi\u00e8re collaboration commune&nbsp;?&nbsp;<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Daniel&nbsp;Klein :<\/strong> J\u2019avais d\u00e9j\u00e0 travaill\u00e9 avec Arthur <em>(NDLR&nbsp;: Arthur Colignon), <\/em>devenu producteur chez Ellipsanime, \u00e0 Zodiak Kids. Une belle \u00e9nergie passait et Arthur qui aime bien cr\u00e9er des nouvelles collaborations, m\u2019a propos\u00e9 de travailler avec Alex sur <em>Dad<\/em> pour qu\u2019il m\u2019aide sur toute la partie technique. En particulier, \u00e0 la mise en \u0153uvre sur Harmony des id\u00e9es que j\u2019avais d\u00e9velopp\u00e9es. Alex \u00e9tant aussi r\u00e9alisateur <em>(NDLR&nbsp;: <\/em>Roger et ses Humains<em> pour Dupuis Edition et Audiovisuel, d\u2019apr\u00e8s la BD du YouTuber Cyprien. Ou <\/em>Akissi<em>, Sp\u00e9cial d\u2019animation pour France T\u00e9l\u00e9visions en production chez Ellispanime Productions, d\u2019apr\u00e8s la BD de Marguerite Abouet et Mathieu Sapin \u00e9dit\u00e9e chez Gallimard Jeunesse)<\/em>, il comprenait tr\u00e8s bien mes besoins et envies. Ce qui est tr\u00e8s important, ce sont les \u00e9quipes, que chacun y trouve sa place et qu'on trouve ensemble les meilleures solutions.<\/p>\n\n\n\n<p>Chacun apprend de l'autre et c'est int\u00e9ressant pour les projets \u00e0 venir.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/cdn3.toonboom.com\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/29111258\/DAD_ILLUSTRATION_03-1.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-13134\"\/><\/figure>\n\n\n\n<p><strong>Toon Boom&nbsp;: Quand avez-vous commenc\u00e9 \u00e0 travailler sur le projet&nbsp;?<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>DK<\/strong>&nbsp;: Arthur m'a parl\u00e9 du projet en mars 2020, alors qu\u2019il \u00e9tait depuis longtemps en d\u00e9veloppement sans que le r\u00e9sultat soit suffisamment satisfaisant. On m'a fait venir pour vraiment changer le projet, lui donner un aspect un peu plus contemporain. Pour moi, l\u2019id\u00e9e \u00e9tait vraiment de m'adapter au m\u00e9dium de l'animation actuelle&nbsp;: plus cartoon au niveau du style d'animation, au niveau des dessins, des d\u00e9cors. Nob nous a fait confiance apr\u00e8s avoir vu que l\u2019on avait vraiment fait un turnover de ses designs tout en restant coh\u00e9rent avec son univers. Et que l\u2019on s\u2019\u00e9tait inspir\u00e9 de <em>Bienvenue chez les Loud<\/em> <em>(NDLR&nbsp;: s\u00e9rie d\u2019animation am\u00e9ricaine produite par Nickelodeon Animation Studio avec le studio canadien <\/em><em>Jam Filled Entertainment et diffus\u00e9e en France depuis 2016, sur Nickelodeon, puis sur Gulli)<\/em> et d'autres s\u00e9ries qui traitent du sujet familial avec humour, dans l\u2019esprit cartoon.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Toon Boom&nbsp;: Comment avez-vous abord\u00e9 concr\u00e8tement ce travail d\u2019adaptation pour atteindre cet objectif&nbsp;?&nbsp;<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Alexandre Coste<\/strong>&nbsp;:&nbsp; Je suis arriv\u00e9 sur le projet un peu avant Daniel, travaillant depuis longtemps avec Arthur sur les d\u00e9veloppements d\u2019Ellipsanime. Et c'est vrai que le premier d\u00e9veloppement manquait de choix graphiques suffisamment adapt\u00e9s \u00e0 un projet d\u2019animation. J'\u00e9tais tr\u00e8s d\u00e9\u00e7u parce que je voyais des designs qui collaient parfaitement \u00e0 la BD mais, s\u2019ils fonctionnaient tr\u00e8s bien sur le papier, ne marchaient pas en animation.<\/p>\n\n\n\n<p>Un teaser \u00e9tait sorti un an auparavant, mais je n\u2019aimais pas du tout ce qu'on avait fait. Quand Daniel est arriv\u00e9, il a travaill\u00e9 avec David Fran\u00e7ois qui est un bon designer. On reconna\u00eet parfaitement les personnages mais avec un style graphique compl\u00e8tement diff\u00e9rent et c\u2019est pour moi ce qui place ce projet dans l'air du temps.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>On est dans un chara design tr\u00e8s moderne et quand on va sur Instagram qu'on regarde ce qui se fait en ce moment, on voit qu'on a touch\u00e9 dans le 1000. L\u2019adaptation est tr\u00e8s r\u00e9ussie.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>DK<\/strong>&nbsp;: Car la question est aussi&nbsp;: qu'est-ce que le graphisme nous permet de faire&nbsp;?&nbsp;&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Il nous fallait un graphisme qui nous permet d'\u00eatre expressif.&nbsp; On ne raconte plus les histoires aujourd'hui \u00e0 la m\u00eame vitesse qu\u2019il y a quelques ann\u00e9es. Les enfants sont habitu\u00e9s \u00e0 un rythme un peu plus rapide et les dessins anim\u00e9s ont gagn\u00e9 en rapidit\u00e9 au niveau de la narration et de l\u2019animation. On recherche une certaine efficacit\u00e9 et on va \u00e0 l'essentiel.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>AC<\/strong>&nbsp;:&nbsp; Avant d'\u00eatre r\u00e9alisateur, j'\u00e9tais animateur et superviseur d\u2019anim. Quand on fait de l'animation, on travaille en silhouette, c'est \u00e0 dire que m\u00eame si le personnage est une simple forme enti\u00e8rement noire, il faut que l'on comprenne ce qu\u2019il fait. On doit d\u00e9j\u00e0 pouvoir lui reconnaitre un charisme. Ensuite, le fait d\u2019\u00e9purer le personnage, de ne pas rajouter plein de traits dessus, permet d\u2019aller directement \u00e0 l'essentiel lorsque l\u2019on va l\u2019animer comme dit Daniel. On obtiendra des posing tr\u00e8s forts en ayant la possibilit\u00e9 de se concentrer sur le regard, la bouche, les mains.&nbsp; En tant qu'animateur, j'aime bien qu'on fasse attention aux mains parce c'est aussi tr\u00e8s expressif. Ces trois petits \u00e9l\u00e9ments sont hyper importants.<\/p>\n\n\n\n<p>On ne surcharge pas les personnages de d\u00e9tails mais on n\u2019est pas non plus sur un bonhomme juste au contour. Par exemple, les cheveux sont hyper travaill\u00e9s chez les filles.<\/p>\n\n\n\n<p>Mais on a vraiment beaucoup gagn\u00e9 en souplesse de travail.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.toonboom.com\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/P1370109-1-1024x769.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-13136\"\/><\/figure>\n\n\n\n<p><strong>Toon Boom&nbsp;: J\u2019ai pu voir le teaser de la s\u00e9rie au Cartoon Forum, o\u00f9 le projet \u00e9tait donc pr\u00e9sent\u00e9 en septembre, et c'est effectivement tr\u00e8s convaincant.<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>AC<\/strong>&nbsp;: C'est mon \u00e9quipe de <em>Roger et ses humains<\/em> qui l\u2019a fait et qui fait aussi <em>Akissi<\/em>. Trois styles graphiques compl\u00e8tement diff\u00e9rents, mais avec le m\u00eame principe de pauses-cl\u00e9s tr\u00e8s graphiques, tr\u00e8s pouss\u00e9es.&nbsp; Ce design-l\u00e0 permet des choses tr\u00e8s expressives, c'est vraiment tr\u00e8s agr\u00e9able de bosser avec les personnages.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>DK<\/strong>&nbsp;: La difficult\u00e9 d'adaptation \u00e9tait dans le fait de trouver un \u00e9quilibre entre des personnages \u00e9pur\u00e9s et la notion d'espace dans les d\u00e9cors, de perspective qui existe dans la BD.<\/p>\n\n\n\n<p>On ne pouvait pas \u00eatre plat comme dans <em>Roger et ses humains<\/em>. Il fallait que tout \u00e7a fonctionne ensemble par rapport \u00e0 la mise en sc\u00e8ne. Je pense que pour moi, c'\u00e9tait \u00e7a le plus compliqu\u00e9 \u00e0 g\u00e9rer. Et nous sommes en train de l\u2019ajuster avec l\u2019arriv\u00e9e des premi\u00e8res anims.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p><strong>AC<\/strong>&nbsp;: En animation, on a souvent des contraintes de budget, de temps, et cetera. Dans une BD on peut aller dans n'importe quel axe de cam\u00e9ra alors que l\u2019on va avoir toujours \u00e0 peu pr\u00e8s les m\u00eames cadrages. Mais pour Dad, tu en as quand m\u00eame pas mal, c'est plut\u00f4t chouette.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>DK<\/strong>&nbsp;: Oui, c\u2019est bien.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>AC<\/strong>&nbsp;: Contrairement \u00e0 <em>Roger et ces humains<\/em> ou, comme dans les sitcom prise de vue r\u00e9elle <em>Cam\u00e9ra Caf\u00e9<\/em> ou <em>Un gars, une fille,<\/em> la cam\u00e9ra ne bouge presque pas pendant tout l'\u00e9pisode, un parti pris li\u00e9 \u00e0 l\u2019\u00e9conomie de la s\u00e9rie.&nbsp; Dans Dad, on a quand m\u00eame beaucoup de d\u00e9cors et c'est tr\u00e8s agr\u00e9able, tr\u00e8s bien pens\u00e9.&nbsp; C'est vrai que la BD en compte beaucoup, mais on ne sent pas du tout la diff\u00e9rence alors qu'il y en a clairement moins.&nbsp;&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Toon Boom&nbsp;: Vous avez opt\u00e9 pour un format sitcom, c'est le principe de la s\u00e9rie, mais il n\u2019y a pas d\u2019unit\u00e9 de lieu.<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>DK<\/strong>&nbsp;: On les voit essentiellement chez eux mais il y a aussi quelque shots \u00e0 l'ext\u00e9rieur.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Et par rapport \u00e0 la BD, on a ajout\u00e9 des projections. Les personnages peuvent se projeter dans des espaces imaginaires.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.toonboom.com\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/DAD_VF-768x1024.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-13140\"\/><\/figure>\n\n\n\n<p><strong>Toon Boom&nbsp;: Une mani\u00e8re de mat\u00e9rialiser les pens\u00e9es des filles ou de Dad&nbsp;?<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>DK<\/strong>&nbsp;: Non, c'est plut\u00f4t li\u00e9 aux gags. C\u2019est la diff\u00e9rence entre la r\u00e9alit\u00e9 et ce que le personnage imagine.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>AC<\/strong>&nbsp;: C\u2019est un truc tr\u00e8s graphique et c'est tr\u00e8s dynamique dans la mise en sc\u00e8ne \u00e0 chaque fois qu\u2019intervient ce genre de proposition.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p><strong>DK<\/strong>&nbsp;: C\u2019est tr\u00e8s ax\u00e9 sur le cut. On travaille vraiment sur le rythme, sans forc\u00e9ment multiplier le nombre d'angles mais en jouant sur les \u00e9l\u00e9ments qui arrivent et qui disparaissent. C'est aussi \u00e7a que l\u2019on entend par efficacit\u00e9&nbsp;: faire le choix fort de travailler plus sur des cuts que sur des fondus ou des superpositions que l\u2019on utilisait il y a pas mal d\u2019ann\u00e9es.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>AC<\/strong>&nbsp;: C\u2019est vrai que la mise en sc\u00e8ne aujourd'hui a beaucoup chang\u00e9. Quand je regarde des vieux films, les plans sont tr\u00e8s longs, il y a des fondus\u2026&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Aujourd'hui, on va avoir des plans de plus en plus courts, on va \u00eatre tr\u00e8s cut. Mais on le voit dans notre mani\u00e8re de fonctionner aujourd'hui notamment avec le t\u00e9l\u00e9phone portable. On fait tout tr\u00e8s vite pour gagner du temps et \u00e7a se ressent aussi dans la mise en sc\u00e8ne des films actuels. Et on se rend compte que sans ce rythme, on peut vite s'ennuyer.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Toon Boom&nbsp;: Mais je suppose qu\u2019il y a un \u00e9quilibre \u00e0 trouver pour qu\u2019on l\u2019on ne tombe pas dans une fr\u00e9n\u00e9sie d'images, non&nbsp;?<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>AC<\/strong>&nbsp;: Bien s\u00fbr, l\u2019id\u00e9e n\u2019est pas que \u00e7a devienne stroboscopique. Mais pour ce projet, le cut marche tr\u00e8s bien.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>DK<\/strong>&nbsp;: Quand je parle de rythme, c\u2019est exactement \u00e7a. On ne peut pas savoir si une sc\u00e8ne est longue s\u2019il n\u2019y a pas une sc\u00e8ne courte avant. L\u2019une d\u00e9pend totalement de l\u2019autre. C'est sur \u00e7a que l\u2019on travaille.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.toonboom.com\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/posing-page-13-1024x885.png\" alt=\"\" class=\"wp-image-13138\"\/><\/figure>\n\n\n\n<p><strong>Toon Boom&nbsp;: En lisant le dossier de pr\u00e9sentation de la s\u00e9rie, on comprend qu\u2019il y a aussi des vrais moments de tendresse entre les personnages. Ils sont tous tr\u00e8s diff\u00e9rents les uns des autres, avec leurs propres activit\u00e9s et Dad court un peu partout pour arriver \u00e0 suivre le rythme de ses filles. Mais il y a aussi des moments o\u00f9 l\u2019on sent l\u2019unit\u00e9 de cette famille.<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>DK<\/strong>&nbsp;: Ce qui est tr\u00e8s bien sur Dad, c'est le c\u00f4t\u00e9 \u00e9motion bien s\u00fbr, qui permet de casser le rythme. Je voulais aussi \u00eatre pr\u00e8s des personnages, pr\u00e8s des \u00e9motions et nous avons travaill\u00e9 dans ce sens avec les com\u00e9diens et les com\u00e9diennes. Ce ne sont pour l'instant que des voix t\u00e9moins mais qui sont d\u00e9j\u00e0 tr\u00e8s r\u00e9ussies.<\/p>\n\n\n\n<p>Ce qui fait que l\u2019on est proche des personnages \u00e9motionnellement mais que l\u2019on peut aussi rire d\u2019eux, parce qu'ils vivent des situations rocambolesques.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Toon Boom&nbsp;: Ce pauvre Dad a effectivement l'air un peu d\u00e9pass\u00e9 par moments\u2026<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>AC<\/strong>&nbsp;: Oui et ces moments d'\u00e9motion sont super importants. Avec certaines s\u00e9ries qui sont tout le temps tr\u00e8s speed, o\u00f9 il n\u2019y a aucun moment de pause, regarder plusieurs \u00e9pisodes d'affil\u00e9e est compliqu\u00e9. Avec la mise en sc\u00e8ne de Dad, ces temps plus calmes permettent de reprendre son souffle pour repartir sur un rythme rapide et c\u2019est \u00e7a qui devient tr\u00e8s agr\u00e9able.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Toon Boom&nbsp;: Avec <\/strong><strong><em>Les filles de Dad<\/em><\/strong><strong>, l\u2019ambition est de faire un portrait de famille du point de vue des filles, contrairement \u00e0 la BD qui se place plut\u00f4t du point de vue du p\u00e8re. C\u2019est une s\u00e9rie jeunesse mais, me semble-t-il, les parents peuvent avoir envie de regarder avec leurs enfants.&nbsp;<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>DK<\/strong>&nbsp;: Oui, ce que j\u2019ai trouv\u00e9 tr\u00e8s chouette dans la BD de Nob, c\u2019est que les filles ont des \u00e2ges tr\u00e8s diff\u00e9rents mais sont presque finalement un seul personnage \u00e0 tous ces \u00e2ges justement. Et elle offre la possibilit\u00e9 aux parents de voir leurs enfants \u00e0 diff\u00e9rents stades de leur vie. Je trouve que c\u2019est une tr\u00e8s belle proposition.<\/p>\n\n\n\n<p>Dans chaque \u00e9pisode on voit tous les personnages, mais l\u2019un d\u2019eux se d\u00e9tache un tout petit peu. Quel que soit son \u00e2ge, l\u2019enfant qui regarde peut se projeter dans un personnage plus grand ou se retrouver dans un plus petit que lui. C\u2019est extr\u00eamement int\u00e9ressant.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Toon Boom&nbsp;: Pour en revenir \u00e0 la technique, vous qui avez d\u00e9couvert le travail avec Harmony sur ce projet Daniel, alors que vous utilisez depuis longtemps Storyboard Pro, qu\u2019est-ce qui vous a s\u00e9duit, dans ce soft ?<\/strong>&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p><strong>DK<\/strong>&nbsp;: D\u00e8s les premi\u00e8res discussions avec Alex, notre premier crit\u00e8re \u00e9tait de pouvoir travailler sur un outil souple. C'est extr\u00eamement important.<\/p>\n\n\n\n<p>J'avais r\u00e9alis\u00e9 une s\u00e9rie en 3D avant <em>(NDLR&nbsp;: la saison 2 de<\/em> Paf le chien <em>chez Superprod<\/em>), mais sans aucune souplesse&nbsp;technique !<\/p>\n\n\n\n<p>Or, quand on est r\u00e9alisateur, on est amen\u00e9 \u00e0 prendre des d\u00e9cisions \u00e0 un moment o\u00f9 l\u2019on n'a pas forc\u00e9ment tous les \u00e9l\u00e9ments pour le faire. Nous avons donc \u00e9chang\u00e9 avec Alex sur les possibilit\u00e9s qu\u2019un logiciel d'animation 2D comme Harmony nous laisserait en termes de souplesse d'intervention pendant la production.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>AC<\/strong>&nbsp;: Ce qui est super d\u00e9sagr\u00e9able quand on r\u00e9alise, c'est quand nos graphistes ou m\u00eame nos chef.fes de poste nous disent&nbsp;\u00ab&nbsp;ah non mais \u00e7a, \u00e7a va pas \u00eatre possible, on ne va pas pouvoir ex\u00e9cuter ta demande&nbsp;\u00bb. Comme je suis r\u00e9alisateur moi-m\u00eame, je connais leurs besoins et je sais aussi ce qui nous saoule quand on est \u00e0 ce poste-l\u00e0. Sur Dad, c\u2019est tr\u00e8s clair, je n'ai pas ce r\u00f4le, mais en tant que conseiller, j\u2019ai pu dire plusieurs fois \u00e0 Daniel \u00ab&nbsp;ne t'inqui\u00e8te pas, il n\u2019y a pas de souci, on peut le faire avec Harmony&nbsp;!&nbsp;\u00bb.<\/p>\n\n\n\n<p>Sur Harmony, il y a des options qui ne sont pas pr\u00e9sentes sur d\u2019autres logiciels. Le deformer qui permet donc de d\u00e9former des objets, par exemple, c\u2019est super. Ou la mani\u00e8re de faire un build. Avec Dad, on est dans une s\u00e9rie semi cut-out&nbsp;: toutes nos pauses cl\u00e9s sont redessin\u00e9es mais on est aussi dans du pantin qui permet le cut-out.<\/p>\n\n\n\n<p>On va juste intervaller entre les pauses cl\u00e9s et du coup, \u00e7a bouge super bien. Tout en supprimant le travail long et fastidieux qui consiste \u00e0 tout redessiner.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.toonboom.com\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/P1370144-1-1024x769.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-13139\"\/><\/figure>\n\n\n\n<p><strong>Toon Boom&nbsp;: Et ce temps gagn\u00e9 permet d\u2019\u00e9conomiser du co\u00fbt horaire animateur\u2026<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>AC<\/strong>&nbsp;: C\u2019est \u00e7a. J\u2019essaie toujours de le d\u00e9montrer en disant aux producteurs&nbsp;: \u00ab&nbsp;en tant qu'animateur je co\u00fbte combien la journ\u00e9e&nbsp;? Combien de temps je mets pour faire cette action&nbsp;? Combien co\u00fbte ton logiciel&nbsp;? Disons qu\u2019Harmony co\u00fbte un peu plus cher par mois, mais combien de temps ton graphiste perd dans la journ\u00e9e en comparaison avec un autre logiciel&nbsp;?&nbsp;\u00bb Le calcul est tr\u00e8s simple et la diff\u00e9rence est minime \u00e0 la fin. Mais trop peu le comprennent.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>On me dit aussi parfois \u00ab&nbsp;on n\u2019a personne pour former les graphistes&nbsp;\u00bb. Je r\u00e9ponds que je peux former les gens \u00e0 leur t\u00e2che.&nbsp; On n\u2019a pas besoin de tout conna\u00eetre pour faire un projet donn\u00e9. Et il y a des similitudes entre les logiciels. Mais j\u2019ai aussi constat\u00e9 qu\u2019on rencontre une r\u00e9ticence \u00e0 se former.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Tu n\u2019as pas h\u00e9sit\u00e9 \u00e0 apprendre \u00e0 utiliser Harmony toi, Daniel&nbsp;<em>(rires)<\/em> !<\/p>\n\n\n\n<p><strong>DK<\/strong>&nbsp;: Moi j'aime bien les d\u00e9fis. J'aime apprendre \u00e0 utiliser de nouveaux outils que j'adapte apr\u00e8s \u00e0 mes besoins. Je pense aussi que la cl\u00e9 est dans la formation. Parce qu\u2019au moment des recrutements, mon choix peut \u00eatre limit\u00e9 par le manque de formation des graphistes et c'est dommage.<\/p>\n\n\n\n<p>Pour moi par exemple, le lancement de Storyboard Pro par Toon Boom, c'\u00e9tait une comme une r\u00e9volution&nbsp;! J'ai appris l'animation sur feuille et \u00e7a m'a emb\u00eat\u00e9 \u00e0 un point\u2026 Alors quand les logiciels sont arriv\u00e9s, c'\u00e9tait le bonheur&nbsp;!&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p><strong>AC<\/strong>&nbsp;: Avec des interfaces qui permettent de regarder son animation en temps r\u00e9el.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>DK<\/strong>&nbsp;: Tout \u00e7a a chang\u00e9 ma vie et je pense que \u00e7a m'a aid\u00e9 \u00e0 devenir r\u00e9alisateur. Parce que je me suis appropri\u00e9 les outils que j'ai soumis \u00e0 mon envie de r\u00e9aliser et \u00e7a m\u2019a fait \u00e9voluer. Il faut grandir aussi avec la technologie.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Toon Boom&nbsp;: L\u2019\u00e9volution technologique dans ce secteur a effectivement \u00e9t\u00e9 radicale en quelques ann\u00e9es. Et ce n\u2019est pas termin\u00e9.&nbsp;<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>AC<\/strong>&nbsp;: Oui et de nouvelles versions des logiciels sortent chaque ann\u00e9e. J\u2019ai fait r\u00e9cemment une formation de mise \u00e0 niveau sur Harmony avec une collaboratrice de Toon Boom qui m\u2019a montr\u00e9 les derniers outils. On ne peut pas rester sur ses acquis et \u00e7a me permet de pouvoir r\u00e9pondre aux attentes de Daniel par exemple ou d'autres r\u00e9alisateur.ices.&nbsp;Et c\u2019est bien s\u00fbr hyper important pour mon propre travail.<\/p>\n\n\n\n<p>Au sein d\u2019Ellipsanime, il y a aussi un service de R&amp;D qui peut \u00e9crire des scripts pour d\u00e9velopper des petites options et r\u00e9pondre \u00e0 un besoin sp\u00e9cifique du projet.<\/p>\n\n\n\n<p>Je connais tr\u00e8s bien Harmony que j\u2019utilise depuis 10-12 ans, mais pas la partie script.&nbsp; J\u2019aimerais pouvoir m\u2019y pencher, mais je n\u2019ai plus trop le temps. C'est vrai que c\u2019est une des rares parties que je ne connais pas dans Harmony et que je n\u2019enseigne pas.<\/p>\n\n\n\n<p>Mais c\u2019est tr\u00e8s int\u00e9ressant d\u2019avoir cette possibilit\u00e9.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Je sais aussi que quand le logiciel \u00e9volue il y a de vraies nouveaut\u00e9s, ce qui n\u2019est pas toujours le cas. Avec d\u2019autres produits, il faut continuer \u00e0 acheter des plugins en plus des licences pour pouvoir vraiment travailler. Ils n\u2019int\u00e8grent pas les plugins d\u00e9velopp\u00e9s par les utilisateurs \u00e0 leurs nouvelles versions. Et \u00e7a, les producteurs ne l\u2019anticipent jamais.&nbsp; Finalement, pour en revenir au co\u00fbt, Harmony co\u00fbte moins cher.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>DK<\/strong>&nbsp;: C\u2019est important d\u2019avoir un p\u00f4le permanent de gens qui travaillent ensemble dans ce domaine au sein des studios parce que l\u2019on a souvent l'impression de tout recommencer \u00e0 z\u00e9ro lorsque l\u2019on commence une nouvelle s\u00e9rie. Alors que l\u2019on sait faire de l\u2019animation !&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p><strong>AC<\/strong>&nbsp;: Oui et non en fait. Et c\u2019est ce que j\u2019aime bien. On n\u2019aurait pas pu faire Dad comme <em>Roger et ses humains<\/em> ou <em>Akissi<\/em> que l\u2019on a encha\u00een\u00e9es. J\u2019ai revu le pipe.<\/p>\n\n\n\n<p>Souvent, quand les prod font un budget et un planning, elles pensent pouvoir appliquer ce qui a d\u00e9j\u00e0 \u00e9t\u00e9 fait.&nbsp; Mais ce ne sont pas du tout les m\u00eames s\u00e9ries, pas les m\u00eames contraintes. On n'aura pas les m\u00eames probl\u00e9matiques ne serait-ce qu\u2019\u00e0 la mise en sc\u00e8ne. Avoir neuf personnages dans une s\u00e9rie et vouloir les animer ensemble ne co\u00fbte pas la m\u00eame chose que s\u2019ils sont deux ou trois.&nbsp;&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Et c'est pareil avant de rentrer en fabrication. On ne peut pas se lancer sans repenser le processus, m\u00eame quand il y a des similitudes. Il y a des \u00e9l\u00e9ments qui ne bougent pas et des choses qui doivent bouger pour ne pas toujours refaire la m\u00eame s\u00e9rie.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>DK<\/strong>&nbsp;: Oui, il ne faut pas juste un d\u00e9veloppement artistique mais aussi\u2026<\/p>\n\n\n\n<p><strong>DK et AC<\/strong>&nbsp;: \u2026un d\u00e9veloppement technique en parall\u00e8le.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Toon Boom&nbsp;: Combien de personnes vont travailler sur le la partie animation&nbsp;de Dad, sur les trois sites o\u00f9 la s\u00e9rie sera fabriqu\u00e9e&nbsp;?&nbsp;<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>AC<\/strong>&nbsp;: Entre Ellipse et nos prestataires, MadLab et DreamWall, environ une quarantaine de personnes.&nbsp;&nbsp;&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Comme il y a une volont\u00e9 de faire une s\u00e9rie avec des posing assez graphiques, on a aussi recrut\u00e9 une key-poseuse chez Ellipse, Nadia Brugnara avec qui j\u2019ai travaill\u00e9 sur la s\u00e9rie <em>Elliot from Earth<\/em> pour Cartoon Network (NDLR&nbsp;: Elliot le terrien<em>, une coproduction 2021 Cartoon Network Studio Europe, Hanna-Barbera Studios Europe, Miyu Productions, Studio Soi et WildBrain Studios, \u00e9galement fabriqu\u00e9e avec Harmony)<\/em>.<\/p>\n\n\n\n<p>Et aussi C\u00e9line Papazian, une ancienne de Disney qui supervise nos deux studios prestataires.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>DK<\/strong>&nbsp;: C\u2019est vrai que tu parles d'un point qui est important. Souvent aujourd\u2019hui, avec la technicit\u00e9 qui gagne et l\u2019utilisation des logiciels, on a des gens qui animent mais qui ne savent pas forc\u00e9ment dessiner. Et ils se perdent en cours de route.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>AC<\/strong>&nbsp;: \u00c7a, c'est le probl\u00e8me du num\u00e9rique. Et du pantin. Il y a des gens qui vont tr\u00e8s bien rythmer les personnages mais pour qui les dessiner va \u00eatre plus compliqu\u00e9.<\/p>\n\n\n\n<p>Je ne sais pas si c'est l'enseignement qui m'a apport\u00e9 \u00e7a, mais j'ai remarqu\u00e9 que j'avais des personnes talentueuses en dessin mais qui ne savaient pas faire bouger quoi que ce soit. Et inversement, des personnes qui faisaient bien bouger les objets mais perdaient le mod\u00e8le. Donc je mets de plus en plus en place une compl\u00e9mentarit\u00e9 du travail, ce que j\u2019ai appliqu\u00e9 sur le teaser de Dad d\u2019ailleurs.<\/p>\n\n\n\n<p>J\u2019ai des personnes qui font du key posing, sans avoir besoin de vraiment connaitre Harmony, en utilisant juste le pinceau. Puis des personnes qui vont cleaner ces pauses-cl\u00e9s dans le pantin, avec un profil donc plus technique. Et ensuite, des personnes moins techniques, qui vont intervaller et faire leur travail d\u2019animateur pantin en bougeant les calques, des formes mais \u00e0 partir de pauses super bien dessin\u00e9es, tradi.<\/p>\n\n\n\n<p>Si l\u2019on parle budget, \u00e7a nous permet d\u2019avoir des p\u00f4les qui coutent plus ou moins cher en fonction des connaissances des graphistes.<\/p>\n\n\n\n<p>Lorsque je faisais moi-m\u00eame de l\u2019anim, je me disais que je n\u2019avais pas besoin de toute mon exp\u00e9rience pour certaines t\u00e2ches. Et que mon co\u00fbt horaire pour les effectuer \u00e9tait plus \u00e9lev\u00e9 qu\u2019il ne l\u2019aurait d\u00fb.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Je reviens donc petit \u00e0 petit \u00e0 la division du travail que l\u2019on connaissait avant et je trouve que l\u2019on y gagne. Et on peut faire travailler plus de monde sur Harmony en fait.<\/p>\n\n\n\n<p>Quand on a fait la saison 1 de <em>Roger<\/em>, j\u2019avais des amis proches qui ne savaient pas l\u2019utiliser. Je leur montrais et en une heure, ils \u00e9taient \u00e0 l\u2019aise parce qu\u2019ils ne faisaient que du brush.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.toonboom.com\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/P1370124-769x1024.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-13142\"\/><\/figure>\n\n\n\n<p><strong>Toon Boom&nbsp;: Mais est-ce que ce fractionnement du travail satisfait les animateur.ices&nbsp;?<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>AC<\/strong>&nbsp;: Oui, il.les se sentent plus \u00e0 l\u2019aise, plus efficaces. Et pour le p\u00f4le de clean, je peux prendre des juniors, \u00e0 la sortie de l\u2019\u00e9cole o\u00f9 j\u2019ai enseign\u00e9 Harmony en fait (<em>NDLR&nbsp;: Cr\u00e9apole<\/em>), il.les savent ce que je souhaite.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Quand j\u2019ai d\u00e9marr\u00e9 il y a onze ans, j\u2019ai eu beaucoup de mal \u00e0 rentrer dans un studio. C\u2019est plus facile pour eux.elles. Et quand on se met \u00e0 cleaner des beaux dessins et qu\u2019on voit les codes graphiques, on apprend.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Quand il.les connaissent Harmony il.les sont capables de faire plus de choses qu\u2019en connaissant d\u2019autres logiciels.<\/p>\n\n\n\n<p>Du coup, j\u2019ai des juniors qui se mettent rapidement \u00e0 faire du key-posing ou du Inbetween.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p><strong>DK<\/strong>&nbsp;: Je voudrais rajouter que l\u2019int\u00e9r\u00eat aussi de la suite Toon Boom, c\u2019est de pouvoir travailler sur un projet du d\u00e9but \u00e0 la fin, sans avoir de probl\u00e8me de format. \u00c7a rejoint ce que disait Alex. Tu formes des gens \u00e0 des t\u00e2ches diff\u00e9rentes, mais tout le monde travaille dans un m\u00eame environnement et c\u2019est un vrai confort.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>AC<\/strong>&nbsp;: La passerelle Storyboard Pro et Harmony permet d\u2019exporter l\u2019animatique facilement et de gagner un temps fou. Un.e assistant.e r\u00e9al qui est d\u00e9di\u00e9.e \u00e0 chaque animatique le fait en un clic et gliss\u00e9, toute les sc\u00e8nes sont pr\u00e9par\u00e9es. On n\u2019a plus qu\u2019\u00e0 mettre le personnage dedans et on peut bosser. C\u2019est une fonction g\u00e9niale.<\/p>\n\n\n\n<p>L\u2019animation, le build, le compo, tout est dans Harmony.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>DK<\/strong>&nbsp;: C\u2019est exactement cette souplesse dont on parlait au d\u00e9but. Cela permet de revenir sur quelque chose que l\u2019on n\u2019avait pas pu d\u00e9cider au d\u00e9part, qui ne convient finalement pas mais que l\u2019on peut refaire \u00e0 cette \u00e9tape.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>AC<\/strong>&nbsp;: C\u2019est toujours cette phrase que l\u2019on entend&nbsp;\u00ab&nbsp;on verra \u00e7a au compo&nbsp;\u00bb. Mais la personne au compo re\u00e7oit une image \u00e9cras\u00e9e et elle ne peut rien faire. Alors qu\u2019avec Harmony, l\u2019image a encore toutes ses couches et on peut r\u00e9intervenir sur l\u2019animation. C\u2019est tr\u00e8s pratique. D\u2019autant que les ordinateurs sont de plus en plus puissants et que Toon Boom travaille \u00e0 all\u00e9ger encore plus les images&nbsp;!<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Dupuis Edition et Audiovisuel (groupe M\u00e9dia Participations) d\u00e9veloppe actuellement pour M6 Les Filles de Dad, d\u2019apr\u00e8s la BD de Nob \u00e9dit\u00e9e par Dupuis, traduite en 7 langues et d\u00e9j\u00e0 vendue \u00e0 plus de 560&nbsp;000 exemplaires dans sa version fran\u00e7aise.&nbsp; Coproduite avec Belvision (Belgique), cette sitcom contemporaine, mouvement\u00e9e et tendre sur la vie de famille, s\u2019est [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":22,"featured_media":4185,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[214],"tags":[],"class_list":["post-14691","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-communiques"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/14691","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/22"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=14691"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/14691\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":14716,"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/14691\/revisions\/14716"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/4185"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=14691"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=14691"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=14691"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}