{"id":16521,"date":"2023-08-02T12:43:19","date_gmt":"2023-08-02T16:43:19","guid":{"rendered":"https:\/\/www.toonboom.com\/la-realisation-de-you-can-animate-in-harmony-et-c-note-the-cat\/"},"modified":"2025-05-29T11:52:02","modified_gmt":"2025-05-29T15:52:02","slug":"la-realisation-de-you-can-animate-in-harmony-et-c-note-the-cat","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/la-realisation-de-you-can-animate-in-harmony-et-c-note-the-cat","title":{"rendered":"La r\u00e9alisation de You Can Animate in Harmony et C-Note the cat"},"content":{"rendered":"\n<p>\u00c0 quelle vitesse les artistes peuvent-ils apprendre \u00e0 animer des personnages d\u00e9coup\u00e9s ? Pour le savoir, Toon Boom Animation a demand\u00e9 \u00e0 Tony Ross et \u00e0 l'\u00e9quipe Tony Teach de d\u00e9velopper des supports de formation con\u00e7us pour permettre aux artistes de se familiariser rapidement avec <a href=\"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/produits\/harmony\">Harmony Premium<\/a>.  <\/p>\n\n<p>Maintenant disponible sur The Animation Study, la s\u00e9rie de tutoriels autodidactes, <em>\n  <a href=\"https:\/\/theanimationstudy.com\/products\/basic-animation\">Vous pouvez animer avec Harmony<\/a>\n<\/em>couvre les outils de dessin du logiciel leader de l'industrie, ainsi que le rigging, l'animation avec des chevilles et des d\u00e9formateurs, les bases de l'animation des d\u00e9coupes et le travail avec la cam\u00e9ra multiplan d'Harmony. La star de l'\u00e9mission est un chat de dessin anim\u00e9, appel\u00e9 C-Note, qui aide \u00e0 guider les artistes et les animateurs \u00e0 travers les tenants et les aboutissants de l'animation d'un personnage d\u00e9coup\u00e9 au cours de 21 jours.<\/p>\n\n<p>Nous avons invit\u00e9 <a href=\"https:\/\/www.tonyteach.com\/\">Tony Ross<\/a> et <a href=\"https:\/\/www.behance.net\/lamontruss\">Lamont Russ<\/a> \u00e0 discuter du travail effectu\u00e9 pour cr\u00e9er la s\u00e9rie de tutoriels, du processus de conception de C-Note, ainsi que de leurs conseils aux artistes qui d\u00e9butent dans l'animation. Il s'agit d'une transcription adapt\u00e9e de notre entretien en direct, que vous pouvez regarder dans son int\u00e9gralit\u00e9 sur la <a href=\"https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=9EuPJPqoqeE\">cha\u00eene YouTube de Toon Boom<\/a>.<\/p>\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe title=\"You Can Animate in Harmony: Behind the Scenes - Story Pitch\" width=\"500\" height=\"281\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/330Q_2ES0gQ?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen loading=\"lazy\"><\/iframe>\n<\/div><figcaption>Tony Ross et Chris Cartledge d\u00e9veloppent les story-boards pour la sc\u00e8ne du tutoriel dans You Can Animate in Harmony.<\/figcaption><\/figure>\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><strong>Veuillez vous pr\u00e9senter, d\u00e9crire votre parcours dans le domaine de l'animation et votre r\u00f4le dans ce projet.<\/strong><\/h2>\n\n<p><strong>Tony :<\/strong> Je m'appelle Tony Ross, de <a href=\"http:\/\/tonyteach.com\">tonyteach.com<\/a>. J'enseigne l'infographie et les logiciels d'animation depuis une vingtaine d'ann\u00e9es. J'ai appris Photoshop \u00e0 une \u00e9poque o\u00f9 il n'y avait m\u00eame pas de calques. Ma relation avec l'animation a \u00e9t\u00e9 longue. Ma relation avec Toon Boom remonte \u00e0 un peu plus de dix ans maintenant. Ce que j'aime dans ce logiciel, c'est qu'il permet d'animer. Vous n'avez pas besoin de tromper le programme pour qu'il fasse quelque chose.  <\/p>\n\n<p>Techniquement, je n'ai jamais travaill\u00e9 sur une production. J'ai fait quelques petits travaux ponctuels pour des clients ici et l\u00e0. Mais je pense que mon don, et ma mal\u00e9diction, c'est que j'ai une formation d'enseignant.  <\/p>\n\n<p><strong>Lamont : <\/strong>Je travaille dans le secteur du divertissement depuis 2007 environ. J'ai d\u00e9but\u00e9 chez Adult Swim et Cartoon Network en tant qu'animateur 2D et peintre d'arri\u00e8re-plan sur de nombreuses \u00e9missions de ces cha\u00eenes. Lorsque j'ai commenc\u00e9, nous faisions encore de l'animation 2D \u00e0 la main sur des chevilles. J'ai donc appris \u00e0 faire les choses \u00e0 l'ancienne et j'ai travaill\u00e9 dans des studios pour faire les choses traditionnelles. Au fil des ans, pour l'animation, nous sommes pass\u00e9s \u00e0 des programmes beaucoup plus faciles \u00e0 utiliser, ce qui a permis de rationaliser notre cha\u00eene de production. Il \u00e9tait int\u00e9ressant d'utiliser Toon Boom Harmony, car c'\u00e9tait le premier programme qui fonctionnait comme une animation traditionnelle dessin\u00e9e \u00e0 la main.  <\/p>\n\n<p>Tony \u00e9tait \u00e9galement mon professeur, nous nous connaissons donc depuis longtemps. Il m'enseigne depuis tr\u00e8s longtemps et je le rends fou depuis tout aussi longtemps. Mon r\u00f4le sur ce projet \u00e9tait de m'occuper de l'arri\u00e8re-plan. Nous nous sommes \u00e9galement occup\u00e9s d'une partie de la conception des personnages avec quelques autres artistes que nous avions \u00e0 bord. J'ai fait de l'animation 2D, de la conception de personnages, tout cela, mais je suis le plus fort pour cr\u00e9er des arri\u00e8re-plans, c'est donc l\u00e0 que je me suis plac\u00e9. J'aimerais m'attribuer le m\u00e9rite des arri\u00e8re-plans bitmap, principalement, mais je dirais que la conception des personnages est le fruit d'un travail d'\u00e9quipe de chacun d'entre nous.<\/p>\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-4-3 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe title=\"You Can Animate in Harmony: Behind the Scenes - Background Layers\" width=\"500\" height=\"281\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/Sg8RlnUq8o0?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen loading=\"lazy\"><\/iframe>\n<\/div><figcaption>Chris Cartledge et Lamont Russ \u00e9taient responsables de l'arri\u00e8re-plan. Le bureau montr\u00e9alais de Toon Boom Animation a servi d'inspiration pour la sc\u00e8ne.<\/figcaption><\/figure>\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><strong>Que contient le nouveau cours \u00e0 la demande et quelles sont les techniques abord\u00e9es ?<\/strong><\/h2>\n\n<p><strong>Tony : <\/strong>J'ai vu que la p\u00e9riode d'essai de Toon Boom Harmony Premium \u00e9tait de 21 jours, alors j'ai pens\u00e9, \"pourquoi ne pas faire un bootcamp de 21 jours ?\". Ce que j'aime chez Toon Boom, c'est que vous \u00eates assez grands pour \u00eatre g\u00e9niaux, mais assez petits pour \u00eatre \u00e0 l'\u00e9coute. Stephanie Quinn, responsable du marketing chez Toon Boom, lui a tendu la main et lui a dit : \"Nous avons vu votre camp d'entra\u00eenement : \"Nous avons vu votre camp d'entra\u00eenement. Pouvez-vous faire quelque chose comme \u00e7a pour nous ?\".  <\/p>\n\n<p>Les tutoriels peuvent \u00eatre intimidants, c'est pourquoi il faut faciliter l'acc\u00e8s des \u00e9tudiants au programme. Par exemple, si j'enseigne, je ne montrerai \u00e0 personne la <a href=\"https:\/\/docs.toonboom.com\/help\/harmony-22\/premium\/reference\/view\/node-view.html\">vue Node d'<\/a> Harmony Premium pendant le premier ou le deuxi\u00e8me jour. Je ne parlerai pas des <a href=\"https:\/\/docs.toonboom.com\/help\/harmony-22\/premium\/motion-path\/about-peg.html\">chevilles<\/a>, je ne parlerai pas de tout cela au d\u00e9but. Le programme cesse alors d'\u00eatre intimidant. Surtout s'ils connaissent les logiciels Adobe, ils peuvent venir ici et penser : \"\u00e7a ne ressemble pas du tout \u00e0 \u00e7a\".<\/p>\n\n<p>Il faut donc leur donner quelque chose dans le programme pour le rendre moins effrayant, et leur pr\u00e9senter des morceaux, petit \u00e0 petit. Notre cours passe en revue le projet, depuis l'animation de points dans la toute premi\u00e8re le\u00e7on jusqu'\u00e0 la fin de la le\u00e7on o\u00f9 vous animez C-Note. Tout ce qui se trouve dans ce petit appareil, tous les petits c\u00e2bles et n\u0153uds, le cours vous permet d'apprendre tout cela. Nous avons construit le personnage de mani\u00e8re \u00e0 ce que vous puissiez le comprendre en 21 jours, en th\u00e9orie. Vous pouvez t\u00e9l\u00e9charger la version d'essai d'<a href=\"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/produits\/harmony\">Harmony Premium<\/a> et suivre les instructions.<\/p>\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/cdn3.toonboom.com\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/29112820\/cnote_rectangle_final.png\" alt=\"Dessin de la note C dans Toon Boom Harmony fourni par Tony Teach.\" class=\"wp-image-16785\"\/><figcaption>Dessin de la note C dans Toon Boom Harmony fourni par Tony Teach.<\/figcaption><\/figure>\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><strong>La vedette du cours est un chat nomm\u00e9 C-Note. Pouvez-vous nous en dire plus sur la fa\u00e7on dont vous et votre \u00e9quipe avez d\u00e9velopp\u00e9 C-Note ?<\/strong><\/h2>\n\n<p><strong>Lamont :<\/strong> Tout d'abord, tous les membres de l'\u00e9quipe ont d\u00e9j\u00e0 eu une certaine exp\u00e9rience avec Harmony. Je me consid\u00e8re comme un interm\u00e9diaire avec Toon Boom Harmony, car la plupart des travaux que j'effectue aujourd'hui pour l'animation sont des conceptions d'arri\u00e8re-plan. Aujourd'hui encore, j'apprends de Tony comment transposer mes comp\u00e9tences en mati\u00e8re de conception \u00e0 Harmony. Je me dis litt\u00e9ralement : \"H\u00e9, regardez, je viens de peindre ce truc. Comment puis-je l'int\u00e9grer dans Harmony ?\" Et nous commen\u00e7ons \u00e0 comprendre les choses...<\/p>\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><strong>Vous d\u00e9crivez essentiellement un pipeline d'animation, n'est-ce pas ? \"Comment faire passer les fichiers et les actifs d'un artiste d'un d\u00e9partement \u00e0 un autre ? C'est une comp\u00e9tence tr\u00e8s importante \u00e0 acqu\u00e9rir.<\/strong><\/h2>\n\n<p><strong>Lamont :  <\/strong>Absolument ! En particulier, d\u00e8s que vous d\u00e9couvrez que tout peut \u00eatre fait ici, vous vous sentez vraiment bien. Ne pas avoir \u00e0 passer d'un programme \u00e0 l'autre et tout le reste, c'est un \u00e9norme poids en moins. Vous vous sentez comme Iron Man : \"J'ai cr\u00e9\u00e9 un projet entier dans ce seul programme\". Mais revenons au personnage.  <\/p>\n\n<p>Nous essayions de trouver un moyen d'amener les nouveaux utilisateurs \u00e0 interagir avec Harmony Premium sans \u00eatre terrifi\u00e9s par l'interface. En gros, comment les animer sans passer par une classe de ma\u00eetre compl\u00e8te. Nous voulions cr\u00e9er un personnage tr\u00e8s simple, qui utilise les bases de l'interface et des capacit\u00e9s d'animation d'Harmony. Je n'ai pas besoin que ce type soit capable de faire un saut de puce \u00e0 360 degr\u00e9s, je n'ai pas besoin qu'il soit capable de jouer <em>Bohemian Rhapsody<\/em> correctement avec chaque position de doigt, j'ai juste besoin qu'il soit capable de se d\u00e9placer tr\u00e8s simplement. Nous avons gard\u00e9 \u00e0 l'esprit l'id\u00e9e de l'exercice d'animation traditionnel avec une balle rebondissante et nous l'avons transpos\u00e9e \u00e0 un personnage. C'est l\u00e0 que nous avons commenc\u00e9 \u00e0 r\u00e9fl\u00e9chir ensemble. L'un des domaines que nous avons abord\u00e9s en premier \u00e9tait le style des personnages de Hanna Barbera, et vous pouvez donc clairement voir son influence ici.  <\/p>\n\n<p>Nous l'avons choisi parce que, en tant qu'\u00e9tudiants en animation, nous savons \u00e0 quel point il \u00e9tait simple pour eux, \u00e0 l'\u00e9poque, d'animer ces personnages. \u00c0 l'\u00e9poque o\u00f9 le num\u00e9rique n'existait pas. Tout le monde animait \u00e0 la main sur des chevilles avec des crayons. Et pour tout ce que l'on voyait \u00e0 l'\u00e9cran, quelqu'un devait le dessiner \u00e0 la main. C'\u00e9tait \u00e9puisant. Ils voulaient que ce soit aussi simple que possible pour montrer ce qui se passe et pour pouvoir raconter des blagues. Nous sommes partis de cette base : un personnage qui semble avoir \u00e9t\u00e9 con\u00e7u pour une animation de type Hanna-Barbera. Ensuite, nous avons commenc\u00e9 \u00e0 r\u00e9fl\u00e9chir \u00e0 ce que nous aimons en tant qu'artistes en ce qui concerne les types de dessins anim\u00e9s que nous appr\u00e9cions. Nous avons replong\u00e9 dans les classiques : <em>Looney Tunes<\/em>, <em>Tiny Toon Adventures<\/em>, <em>Felix the Cat<\/em>. Nous lancions des id\u00e9es de dessins anim\u00e9s et nous avons fini par cr\u00e9er un chat.  <\/p>\n\n<p>Je ne pense m\u00eame pas qu'il se destinait n\u00e9cessairement \u00e0 la musique lorsque nous avons commenc\u00e9. Je pense que Tony l'a fait plus tard, apr\u00e8s avoir parl\u00e9 \u00e0 Demarcus Hill, le tr\u00e8s talentueux doubleur de C-Note. Il a commenc\u00e9 \u00e0 grandir en tant que personnage. Plus nous en parlions, plus nous avions une id\u00e9e de ce que nous voulions qu'il fasse et il a \u00e9volu\u00e9 tout seul. Nous avons fait de nombreuses esquisses de son apparence, surtout apr\u00e8s avoir r\u00e9cup\u00e9r\u00e9 la voix de Demarcus. Le simple fait d'entendre les diff\u00e9rents types de voix que C-Note pourrait avoir nous a pouss\u00e9s, en tant qu'artistes, \u00e0 nous interroger sur le personnage : \"Et s'il ressemblait \u00e0 \u00e7a ? Et s'il \u00e9tait assis comme \u00e7a ? Et si ses yeux clignotaient comme \u00e7a ? Et s'il parlait comme \u00e7a ?\" Nous avons d\u00e9velopp\u00e9 le personnage complet et Tony a d\u00fb nous rappeler plusieurs fois pour nous emp\u00eacher de faire un personnage anim\u00e9 \u00e0 la Disney. Je crois que vers la fin, nous nous sommes content\u00e9s d'int\u00e9grer les parties des dessins de chacun dans l'image finale.<\/p>\n\n<p><strong>Tony :<\/strong> Ce qui m'a le plus marqu\u00e9 avec C-Note, c'est que... pour beaucoup de tutoriels qui existent, on a l'impression que les artistes peuvent faire tr\u00e8s attention \u00e0 ne pas donner leur fiert\u00e9 et leur joie. Ils cr\u00e9eront un personnage d'apparence g\u00e9n\u00e9rique pour le tutoriel. \"Vous pouvez prendre celui-l\u00e0. Mais pas celui-l\u00e0, il est sp\u00e9cial.\"<\/p>\n\n<p>Je n'ai rien dessin\u00e9 moi-m\u00eame. J'ai engag\u00e9 des personnes qui dessinent mieux que moi. Ainsi, l'arriv\u00e9e de Kat Hudson, Chris Cartledge et Lamont. Ce personnage a des tongs avec des chaussettes. C'est un musicien de rue. D'ailleurs, C-Note est un jeu de mots, car nous sommes en harmonie. L'id\u00e9e \u00e9tait d'en faire un personnage digne d'un m\u00e8me. Il doit \u00eatre un personnage que l'on mettrait sur un t-shirt.  <\/p>\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe title=\"You Can Animate in Harmony: Behind the Scenes - C-Note&#039;s Voice\" width=\"500\" height=\"281\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/l0ngyRccUfw?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen loading=\"lazy\"><\/iframe>\n<\/div><figcaption>L'inspiration pour la voix de C-Note ? Wolfman Jack rencontre Michael J. Fox.<\/figcaption><\/figure>\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><strong>Pourquoi le rig de C-Note est-il id\u00e9al pour initier les artistes \u00e0 l'animation avec les techniques de d\u00e9coupe dans Harmony ?<\/strong><\/h2>\n\n<p><strong>Tony :<\/strong> Il y a plusieurs choses qui se passent. Il s'agit d'une plate-forme plate. Il n'y a pas de groupes cach\u00e9s ici. Tout ce qui se trouve dans la plate-forme est ce que l'on peut r\u00e9ellement voir. Les bras sont des lignes droites que nous avons reli\u00e9es aux mains. Nous avons fait un peu de \"tuyau en caoutchouc\", c'est-\u00e0-dire que nous avons un <a href=\"https:\/\/docs.toonboom.com\/help\/harmony-22\/premium\/deformation\/about-envelope-deformation.html?Highlight=envelope%20deformer\">d\u00e9formateur<\/a> sur son bras. Ce qui fait la beaut\u00e9 de la chose, c'est que le corps entier n'est qu'un petit pouce bizarre qui va jusqu'\u00e0 la t\u00eate. Il est assis sur un instrument de musique \u00e0 percussion appel\u00e9 caj\u00f3n. Nous l'avons install\u00e9 de fa\u00e7on \u00e0 ce qu'il frappe le cajon avec sa queue.  <\/p>\n\n<p>Est-ce bien simple ? Pour les yeux de C-Notes, c'est assez dr\u00f4le. Il y a en fait un petit huit, et les globes oculaires sont regroup\u00e9s sur une m\u00eame couche. Ils ne sont pas \u00e0 gauche et \u00e0 droite, car cela rendrait la plate-forme plus complexe. Nous avons fait en sorte que les choses soient ridiculement simples et nous sommes rest\u00e9s dans ces limites. Il s'agit d'un personnage que vous pouvez animer facilement en deux ou trois minutes.<\/p>\n\n<p><strong>Lamont : <\/strong>J'aime le fait que l'on puisse faire tant de choses avec un appareil tr\u00e8s, tr\u00e8s simple. Il est vraiment bon d'avoir une base. Comme il s'agit d'enseigner l'Harmonie \u00e0 des d\u00e9butants complets, il faut que ce soit suffisamment simple pour des personnes qui n'ont pas suivi une formation d'une dizaine d'ann\u00e9es. Cela doit \u00eatre tr\u00e8s simple.  <\/p>\n\n<p>C'\u00e9tait un d\u00e9fi pour moi, car j'ai anim\u00e9 <em>Aqua Teen Hunger Force<\/em> - et maintenant vous m'avez fait revenir \u00e0 Fred Flintstone. Genre, \"il n'a que deux poses, c'est tout ?!\". Mais c'\u00e9tait g\u00e9nial, parce que je n'avais pas \u00e0 me concentrer sur l'animation, je devais seulement me concentrer sur l'apprentissage du programme. C'\u00e9tait plus facile que d'essayer de faire deux choses \u00e0 la fois. Nous, les artistes, pouvons nous mettre des b\u00e2tons dans les roues lorsque, par exemple, je viens d'apprendre \u00e0 utiliser un d\u00e9formateur et que je veux que ce type soit capable de faire un saut p\u00e9rilleux arri\u00e8re et de donner un coup de pied de karat\u00e9 \u00e0 travers une fen\u00eatre, comme \u00e7a, tout de suite. Non, pas encore. Pour l'instant, j'ai juste besoin qu'il s'asseye et qu'il rebondisse. C'est tout.<\/p>\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.toonboom.com\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/Curve-and-Envelope-910x1024.jpg\" alt=\"Les d&#xE9;formateurs de courbes et d'enveloppes permettent &#xE0; C-Note d'enrouler sa queue et de gratter une guitare.\" class=\"wp-image-16786\"\/><figcaption>Les d\u00e9formateurs de courbes et d'enveloppes permettent \u00e0 C-Note d'enrouler sa queue et de gratter une guitare.<\/figcaption><\/figure>\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><strong>J'ai remarqu\u00e9 quelques commentaires, sur Twitch, disant qu'ils ont peur de la vue des n\u0153uds d'Harmony Premium. Tony, comment rassurer les nouveaux utilisateurs ?<\/strong><\/h2>\n\n<p><strong>Tony :<\/strong> J'aimerais partager quelque chose : un coup de chapeau \u00e0 <a href=\"https:\/\/www.kathudsonart.com\/\">Kat Hudson<\/a> et <a href=\"http:\/\/www.dejarnettedesigns.com\/\">Layron DeJarnette<\/a>. Ce sont des gens talentueux qui ont beaucoup dessin\u00e9 de personnages, et ils ont toute cette histoire. Mais c'est aussi ce qui m'a permis de rassembler l'\u00e9quipe...<\/p>\n\n<p>Chris et moi connaissons assez bien Harmony. Lamont a de l'exp\u00e9rience, et puis il y a Kat qui est comme, ouais... \"Si tu veux apprendre \u00e7a, je t'apprendrai.\" Ce que nous avons fait, c'est prendre certains des tutoriels lorsque nous avons fait la vue des n\u0153uds. Je montrais \u00e0 Kat et lui demandais : \"Est-ce que \u00e7a a du sens pour toi ?\" Je l'enverrais \u00e0 Layron, encore une fois, qui n'avait jamais touch\u00e9 \u00e0 Harmony auparavant, et je lui demanderais : \"Est-ce que \u00e7a a du sens ? \u00cates-vous capable de suivre ?\"  <\/p>\n\n<p>Je vais partager avec vous l'une de mes id\u00e9es, la fa\u00e7on dont j'aime pr\u00e9senter la vue des n\u0153uds. Parce que je ne fais pas la petite balle rebondissante, je le fais d'une mani\u00e8re diff\u00e9rente. Je vais passer ce petit clip des coulisses.<\/p>\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe title=\"You Can Animate in Harmony: Behind the Scenes - Legless Walk\" width=\"500\" height=\"281\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/2dD3HiDXxzk?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen loading=\"lazy\"><\/iframe>\n<\/div><figcaption>Tony Ross explique le cycle de marche sans jambes, qui utilise les m\u00eames principes de base que l'exercice classique de la balle rebondissante.<\/figcaption><\/figure>\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><strong>Qu'est-ce qu'une \"marche des muppets\" sans jambes et comment aimez-vous utiliser ce concept pour enseigner l'animation sur les chevilles ?<\/strong><\/h2>\n\n<p><strong>Tony : <\/strong>C'est ce que j'appelle un \"cycle de marche sans jambes\". C'est ce que l'on voit dans beaucoup d'animes o\u00f9 le personnage se d\u00e9place vers vous. On ne voit pas les jambes. Vous voyez qu'ils viennent vers vous.  <\/p>\n\n<p>L'id\u00e9e est d'avoir un dessin et une cheville qui se d\u00e9place de haut en bas. Ensuite, on prend cette cheville et on l'attache \u00e0 une autre cheville qui la fait litt\u00e9ralement avancer dans l'espace z. C'est ainsi que j'enseigne les chevilles, et c'est l'une des choses que nous faisons avec C-Note.<\/p>\n\n<p>C'est probablement ce que je pr\u00e9f\u00e8re dans l'enseignement. Parce que les gens voient cette chose, o\u00f9 il y a ce personnage qui a une conversation, tout en marchant vers vous. Il s'agit de montrer comment on peut faire rebondir un personnage de haut en bas. \"C'est une cheville. C'est une autre cheville, prenez une autre cheville et attachez-la \u00e0 celle-l\u00e0 pour la faire avancer\". Ensuite, nous leur montrons que si nous supprimons la visibilit\u00e9 de ces chevilles, l'\u0153uvre d'art reste l\u00e0.<\/p>\n\n<p>Si vous avez fait votre travail correctement avec l'animation d\u00e9coup\u00e9e, elle n'a pas n\u00e9cessairement l'air d'\u00eatre une animation d\u00e9coup\u00e9e. En ce qui concerne les Muppets, ni Miss Piggy ni Kermit ne clignent des yeux, ils ne clignent pas du tout. Mais vous les regardez toujours comme s'ils \u00e9taient vivants. Si vous parvenez \u00e0 faire cela avec les mouvements de votre personnage d\u00e9coup\u00e9, vous devriez \u00eatre en mesure de lui donner une illusion de vie.<\/p>\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe title=\"You Can Animate in Harmony: Behind the Scenes - Storyboards\" width=\"500\" height=\"281\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/qF7nvEGkD6A?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen loading=\"lazy\"><\/iframe>\n<\/div><figcaption>Les story-boards peuvent \u00eatre un peu grossiers.<\/figcaption><\/figure>\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><strong>Avez-vous des conseils \u00e0 donner aux artistes qui d\u00e9butent dans l'animation ?<\/strong><\/h2>\n\n<p><strong>Lamont :<\/strong> D\u00e9terminez exactement ce que vous voulez faire dans l'animation, car il y a de nombreux emplois dans les studios. Et d\u00e9terminez si vous voulez m\u00eame aller dans un studio, parce qu'aujourd'hui, vous avez plus de d\u00e9bouch\u00e9s et d'opportunit\u00e9s pour diffuser votre travail que ce que nous avions \u00e0 l'\u00e9poque o\u00f9 j'ai commenc\u00e9. Vous pouvez g\u00e9rer tout votre studio sur YouTube et animer vous-m\u00eame si vous le souhaitez. Alors, d\u00e9terminez ce que vous voulez faire. Qu'il s'agisse de l'animation des personnages, de l'animation des effets sp\u00e9ciaux, de l'animation des accessoires, de l'arri\u00e8re-plan, de la conception des personnages ou autre, il existe diff\u00e9rents d\u00e9partements pour chacun de ces r\u00f4les.  <\/p>\n\n<p>D\u00e9terminez celui que vous aimez le plus, qui vous passionne et pour lequel vous \u00eates manifestement tr\u00e8s dou\u00e9. Ensuite, d\u00e9terminez le studio pour lequel vous aimeriez travailler et assurez-vous que votre travail refl\u00e8te ce type d'animation. Vous n'avez certainement pas envie de postuler pour travailler chez <em>My Little Pony<\/em> si vos affaires ressemblent \u00e0 celles de <em>He-Man<\/em> sur Netflix. Une fois que vous aurez commenc\u00e9 \u00e0 remplir des formulaires de candidature et \u00e0 chercher un emploi, gardez votre motivation et votre passion. Vous allez faire beaucoup de dessins et de travaux artistiques tous les jours, jour apr\u00e8s jour. Quelle que soit la partie que vous choisirez, assurez-vous de l'aimer.  <\/p>\n\n<p><strong>Tony : <\/strong>Mon conseil est presque une sorte d'art g\u00e9n\u00e9rique. Cela va para\u00eetre ringard, mais \u00e9coutez-moi bien. Pour tous ceux qui nous \u00e9coutent, vous avez eu au moins trois id\u00e9es g\u00e9niales aujourd'hui. Vous avez d\u00e9j\u00e0 parl\u00e9 de ces questions - cessez de le faire. On ne peut pas attendre Superman quand on est Clark Kent. Je pense que c'est l\u00e0 le probl\u00e8me, et je dois me le r\u00e9p\u00e9ter souvent. Vous n'avez besoin de la permission de personne.  <\/p>\n\n<p>Personne ne vous en emp\u00eache. Vous pouvez mettre votre travail sur YouTube, vous pouvez m\u00eame cr\u00e9er votre propre cha\u00eene Roku. Vous n'avez besoin de la permission de personne d'autre que la v\u00f4tre. Et vous n'avez besoin que de votre propre permission pour \u00eatre g\u00e9nial. Je pense que beaucoup d'artistes ont ce probl\u00e8me. Soit nous laissons la voix dans notre t\u00eate nous dire \"non, tu ne peux pas faire \u00e7a\". Au diable cela, faites-le quand m\u00eame.  <\/p>\n\n<p>Si vous me connaissez bien, vous savez que je suis une grande fan de Prince. Ce que beaucoup de gens ignorent, c'est pourquoi. Si vous regardez le dos des premiers albums de Prince, ils indiquaient simplement : \"Produit, \u00e9crit, arrang\u00e9 et interpr\u00e9t\u00e9 par Prince\". Il n'avait besoin de personne. J'aime l'id\u00e9e qu'un programme comme Harmony vous permette de vous en sortir. Vous pouvez y aller et dire : \"Je vais faire un croquis. Je ne sais pas bien dessiner, mais je vais cr\u00e9er ce petit personnage. Je vais lui donner une histoire dr\u00f4le. Je le d\u00e9velopperai un peu mieux et je continuerai \u00e0 le faire\".  <\/p>\n\n<p>Personne ne vous en emp\u00eache. Il suffit de le faire.<\/p>\n\n<hr class=\"wp-block-separator\"\/>\n\n<ul class=\"wp-block-list\"><li>Int\u00e9ress\u00e9 \u00e0 apprendre \u00e0 utiliser les fonctions principales de Toon Boom Harmony Premium en 21 jours ? Visitez <a href=\"https:\/\/theanimationstudy.com\/products\/basic-animation\">The Animation Study<\/a> pour d\u00e9couvrir Vous pouvez animer avec Harmony ! qui est maintenant disponible pour $35 USD.<\/li><li>Vous cherchez des ressources gratuites ? Des cours de d\u00e9marrage couvrant les fonctionnalit\u00e9s d'Harmony et de Storyboard Pro sont disponibles sur le <a href=\"https:\/\/learn.toonboom.com\/\">portail d'apprentissage de<\/a> Toon Boom et les artistes peuvent t\u00e9l\u00e9charger des versions d'essai de 21 jours d'<a href=\"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/produits\/harmony\">Harmony Premium<\/a>.<\/li><\/ul>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>\u00c0 quelle vitesse les artistes peuvent-ils apprendre \u00e0 animer des personnages d\u00e9coup\u00e9s ? Pour le savoir, Toon Boom Animation a demand\u00e9 \u00e0 Tony Ross et \u00e0 l'\u00e9quipe Tony Teach de d\u00e9velopper des supports de formation con\u00e7us pour permettre aux artistes de se familiariser rapidement avec Harmony Premium. Maintenant disponible sur The Animation Study, la s\u00e9rie [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":22,"featured_media":4373,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[288],"tags":[297,129,105],"class_list":["post-16521","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-articles","tag-plateforme-de-personnage","tag-film-de-these","tag-animation-des-decoupes"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/16521","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/22"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=16521"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/16521\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":16522,"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/16521\/revisions\/16522"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/4373"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=16521"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=16521"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=16521"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}