{"id":17029,"date":"2024-01-30T15:30:46","date_gmt":"2024-01-30T20:30:46","guid":{"rendered":"https:\/\/www.toonboom.com\/the-mighty-pie-orchestre-la-narration-visuelle-au-royaume-uni\/"},"modified":"2025-05-29T12:05:19","modified_gmt":"2025-05-29T16:05:19","slug":"the-mighty-pie-orchestre-la-narration-visuelle-au-royaume-uni","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/the-mighty-pie-orchestre-la-narration-visuelle-au-royaume-uni","title":{"rendered":"The Mighty Pie orchestre la narration visuelle au Royaume-Uni"},"content":{"rendered":"\n<p>L'un des aspects positifs de la pand\u00e9mie est que notre m\u00e9moire collective continue d'inspirer les artistes. Des histoires de bravoure, de sacrifice et de pers\u00e9v\u00e9rance aux histoires d'amour rendues plus poignantes par la distance, les restrictions interpersonnelles et les vies chang\u00e9es \u00e0 jamais. L'une de ces histoires est <em>\n  <em>U.Me : The Complete Musical<\/em>\n<\/em>\u00e9crite par Simon Pitts et Theo Jamieson. <em>U.Me<\/em> est une com\u00e9die musicale racont\u00e9e en animation vivante par Dan Masterston et son \u00e9quipe de <a href=\"https:\/\/www.themightypie.com\/\">The Mighty Pie Creative Studio<\/a>. Dans cette com\u00e9die musicale, deux amoureux sont r\u00e9unis par l'internet dans un monde boulevers\u00e9. Diffus\u00e9e sur la BBC, l'\u00e9mission offre un style d'animation unique, renforc\u00e9 par les voix d'Anoushka Lucas, de Martin Sarreal et de Stephen Fry.<\/p>\n\n<p>Apr\u00e8s s'\u00eatre rencontr\u00e9s gr\u00e2ce \u00e0 un logiciel de vid\u00e9oconf\u00e9rence dans le cadre de leur travail \u00e0 distance, les protagonistes Rose et Ryo s'unissent dans une histoire d'amour moderne destin\u00e9e \u00e0 un public dont les fonctions quotidiennes, les rituels et les attentes en mati\u00e8re de vie et d'amour ont \u00e9t\u00e9 encadr\u00e9s par des appels vid\u00e9o. Ce style contemporain se traduit par un m\u00e9lange stylis\u00e9 d'animations, notamment en 3D, en 2D, en motion graphic et en dessin \u00e0 la main. Avec Storyboard Pro, Dan a utilis\u00e9 ce qu'il appelle le \" sc\u00e9narimage en direct \", une approche spontan\u00e9e et \u00e0 main lev\u00e9e qui \u00e9voque l'\u00e9motion pour le drame.<\/p>\n\n<p>Nous avons parl\u00e9 avec Dan Masterston de son approche particuli\u00e8re de cette histoire unique. Dan partage avec nous des informations fascinantes sur la production de <em>U.Me<\/em>, notamment sur le travail \u00e0 distance avec l'orchestre philharmonique de Londres pour la bande originale. Il nous fait \u00e9galement part de certains des d\u00e9fis que le travail en p\u00e9riode de fermeture a pos\u00e9s et de la mani\u00e8re dont ils ont \u00e9t\u00e9 surmont\u00e9s gr\u00e2ce \u00e0 l'ing\u00e9niosit\u00e9, \u00e0 la passion et \u00e0 la cr\u00e9ativit\u00e9 de l'\u00e9quipe. D\u00e9couvrez la bande-annonce de <em>U.Me : The Complete Musical<\/em> et lisez notre entretien avec Dan Masterston ci-dessous...<\/p>\n\n<iframe width=\"100%\" height=\"auto\" frameborder=\"0\" src=\"https:\/\/www.bbc.co.uk\/programmes\/p0h464k6\/player\" loading=\"lazy\"><\/iframe>\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><strong>En un bref r\u00e9sum\u00e9, pr\u00e9sentez l'histoire d'U.Me.<\/strong><\/h2>\n\n<p><strong>Dan :<\/strong> <em>U.Me : The Complete Musical<\/em> raconte l'histoire de deux personnes qui tombent amoureuses sur Internet pendant une pand\u00e9mie. La premi\u00e8re moiti\u00e9 se d\u00e9roule pendant la pand\u00e9mie et la seconde moiti\u00e9 est consacr\u00e9e \u00e0 la vie apr\u00e8s la pand\u00e9mie. C'est une histoire tr\u00e8s r\u00e9elle, je pense que tout le monde pourra s'y identifier d'une mani\u00e8re ou d'une autre.<\/p>\n\n<p>Stephen Fry est le narrateur, et les personnages de Rose et Ryo sont interpr\u00e9t\u00e9s par Anoushka Lucas et Martin Sarreal. Leurs performances sont incroyables. L'histoire a \u00e9t\u00e9 con\u00e7ue \u00e0 l'origine par Simon Pitts et Theo Jamieson. La musique a \u00e9t\u00e9 interpr\u00e9t\u00e9e par l'orchestre philharmonique de la BBC et mix\u00e9e par le fabuleux Steve Levine.  <\/p>\n\n<p>La premi\u00e8re moiti\u00e9, qui dure environ une heure, a \u00e9t\u00e9 cr\u00e9\u00e9e pendant le confinement. Vous pouvez donc imaginer tous ces gens qui cr\u00e9ent et communiquent sans pouvoir se rencontrer, c'\u00e9tait un exploit en soi. Et nous, The Mighty Pie Studio, pour r\u00e9aliser et cr\u00e9er l'animation. Il y a tellement de personnes qui jouent un r\u00f4le \u00e0 part enti\u00e8re, vous le verrez dans le g\u00e9n\u00e9rique. Tout le monde a mis la main \u00e0 la p\u00e2te pour cr\u00e9er quelque chose de vraiment sp\u00e9cial.<\/p>\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><strong>Pouvez-vous pr\u00e9senter les personnages cl\u00e9s et leur histoire ?<\/strong><\/h2>\n\n<p><strong>Dan :<\/strong> Rose est une jeune fille d'une vingtaine d'ann\u00e9es. Elle a grandi en s'occupant de sa s\u0153ur, tandis que sa m\u00e8re travaillait. Finalement, sa s\u0153ur est entr\u00e9e \u00e0 l'universit\u00e9 et Rose a d\u00e9m\u00e9nag\u00e9 \u00e0 Londres, la ville de ses r\u00eaves. Quelques semaines apr\u00e8s son arriv\u00e9e, le quartier est ferm\u00e9 et elle se retrouve coinc\u00e9e dans son appartement, sans aucun endroit o\u00f9 aller.<\/p>\n\n<p>Ryo vit \u00e0 Kyoto. Il a \u00e9galement une vingtaine d'ann\u00e9es et travaille dans la m\u00eame entreprise que Rose. Ils se rencontrent lors d'une vid\u00e9oconf\u00e9rence et s'entendent tout de suite gr\u00e2ce \u00e0 leurs personnalit\u00e9s similaires.<\/p>\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/cdn3.toonboom.com\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/29120509\/SB_shot21.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-21051\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Exemple de storyboard de <em>U.Me<\/em> fourni par The Mighty Pie Creative Studio.<\/figcaption><\/figure>\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><strong>Comment s'est d\u00e9roul\u00e9e la conception des personnages ?<\/strong><\/h2>\n\n<p><strong>Dan :<\/strong> La plupart des personnages principaux sont inspir\u00e9s de leurs homologues r\u00e9els. Je voulais qu'ils soient imm\u00e9diatement \u00e9motifs et attrayants, bien que leurs proportions soient quelque peu r\u00e9alistes. S'ils avaient \u00e9t\u00e9 trop caricaturaux, la musique n'aurait pas fonctionn\u00e9 et les parties les plus s\u00e9rieuses auraient \u00e9chou\u00e9.<\/p>\n\n<p>D'un autre c\u00f4t\u00e9, certains personnages ont \u00e9t\u00e9 con\u00e7us pour ressembler physiquement \u00e0 leur r\u00f4le dans la com\u00e9die musicale, si cela a un sens. Une grande personnalit\u00e9 a vraiment besoin d'un grand personnage avec beaucoup de pr\u00e9sence, et vice versa.<\/p>\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><strong>Comment d\u00e9cririez-vous le style d'animation que vous avez utilis\u00e9 dans U.Me ?<\/strong><\/h2>\n\n<p><strong>Dan :<\/strong> J'appelle cela simplement de l'animation stylis\u00e9e. C'est un m\u00e9lange d'animation 3D, d'animation 2D, de motion graphics, de dessin \u00e0 la main, de tout en fait.<\/p>\n\n<p>Un aspect que nous avons pris en compte tr\u00e8s t\u00f4t est le fait que tous les films doivent aujourd'hui \u00eatre sous-titr\u00e9s. Plut\u00f4t que d'utiliser une bo\u00eete avec du texte en dessous, nous avons d\u00e9cid\u00e9 de faire en sorte que les mots fassent partie de l'animation. Andy Peach a con\u00e7u le langage visuel, ainsi que diff\u00e9rentes polices et diff\u00e9rents styles pour chaque personnage et leur humeur. Au fur et \u00e0 mesure, ils ont pris une vie propre. En particulier pendant la premi\u00e8re moiti\u00e9 de la p\u00e9riode de fermeture. Je voulais que les mots se sentent aussi confus, pi\u00e9g\u00e9s et claustrophobes que les personnages.  <\/p>\n\n<p>Cela signifiait qu'il fallait enfreindre pratiquement toutes les r\u00e8gles de conception. Rien ne collait, les mots se d\u00e9tachaient de l'\u00e9cran, tout \u00e9tait l\u00e9g\u00e8rement d\u00e9cal\u00e9. Le cauchemar d'un graphiste.<\/p>\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.toonboom.com\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/SB_shot3-1024x748.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-21055\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Le studio cr\u00e9atif Mighty Pie a utilis\u00e9 les outils de Storyboard Pro pour <a href=\"https:\/\/docs.toonboom.com\/help\/storyboard-pro-22\/storyboard\/3d\/about-3d-object.html\">travailler avec des actifs 3D<\/a> pendant la pr\u00e9production.<\/figcaption><\/figure>\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><strong>Quels sont les techniques et les outils de Toon Boom Storyboard Pro qui se sont av\u00e9r\u00e9s utiles pour le projet ?<\/strong><\/h2>\n\n<p><strong>Dan :<\/strong> J'utilise storyboard pro depuis une dizaine d'ann\u00e9es. Je ne fais jamais une seule production sans lui. La vitesse, la facilit\u00e9 d'utilisation, les capacit\u00e9s 3D et maintenant l'\u00e9dition vraiment solide pour les animations sont absolument fantastiques. J'ai commenc\u00e9 comme dessinateur de bandes dessin\u00e9es, crayonnant, encrant et peignant mes \u0153uvres, et je sais donc \u00e0 quoi doit ressembler un dessin naturel. C'est la solution la plus proche que j'ai trouv\u00e9e avec n'importe quel logiciel.<\/p>\n\n<p>Pour <em>U.Me<\/em>, j'ai fait ce que je ne peux d\u00e9crire que comme du \"storyboarding en direct\". Essentiellement en \u00e9coutant la musique au casque, de mani\u00e8re \u00e0 \u00eatre totalement concentr\u00e9, puis en laissant l'\u00e9motion se traduire en dessins. Parfois, ils \u00e9taient d\u00e9taill\u00e9s. Pour d'autres, il s'agit simplement d'un mot ou d'une marque. Pour le premier passage, j'avais besoin de capturer l'\u00e9motion \u00e0 l'\u00e9tat brut. Les dessins n'\u00e9taient pas tr\u00e8s fins, il s'agissait souvent de simples marques. Je suis ensuite revenu en arri\u00e8re, j'ai compris les rythmes et j'ai donn\u00e9 un sens \u00e0 tout cela. C'est une histoire tr\u00e8s humaine, et il \u00e9tait important de la capturer sans trop y penser et sans diluer cette premi\u00e8re impression.<\/p>\n\n<p>Pour certaines chansons, j'ai import\u00e9 des objets en 3D afin d'avoir une id\u00e9e de l'environnement. Il y a une chanson en particulier qui se d\u00e9roule dans une voiture en mouvement rapide, ce qui a \u00e9t\u00e9 assez difficile de d\u00e9cider comment composer les plans.  <\/p>\n\n<p>Les storyboards sont essentiels \u00e0 la production et \u00e0 l'histoire. Ce sont ces caract\u00e9ristiques qui conduisent non seulement \u00e0 des d\u00e9cisions cr\u00e9atives, mais aussi \u00e0 des d\u00e9cisions dont nous savons qu'elles seront possibles pour nous, en tant que studio, dans les d\u00e9lais impartis, tout en poussant les budgets au maximum.<\/p>\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><strong>Comment s'est d\u00e9roul\u00e9e la collaboration avec l'orchestre philharmonique de la BBC sur ce projet ?<\/strong><\/h2>\n\n<p><strong>Dan :<\/strong> \u00c0 mon grand d\u00e9sarroi, nous n'avons pas pu rencontrer l'orchestre, car l'animation \u00e9tait s\u00e9par\u00e9e de la production musicale. Ce que je sais, c'est que pendant le premier acte, l'orchestre a enregistr\u00e9 s\u00e9par\u00e9ment chez lui en raison des restrictions impos\u00e9es par le covid. Je sais \u00e0 quel point il est difficile de suivre le rythme d'un groupe de rock compos\u00e9 de trois musiciens, mais c'est aussi le cas d'un orchestre entier lors d'appels vid\u00e9o.<\/p>\n\n<p>Ces musiciens sont litt\u00e9ralement la personnification de l'art, du professionnalisme et de la passion. Ensuite, Steve Levine a mix\u00e9 toutes les pistes ! Honn\u00eatement, la quantit\u00e9 de travail qui a \u00e9t\u00e9 accomplie est \u00e9poustouflante.  <\/p>\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.toonboom.com\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/SB_shot1-1024x740.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-21059\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Exemple de storyboard de U.Me fourni par The Mighty Pie Creative Studio.<\/figcaption><\/figure>\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><strong>Quels sont les d\u00e9fis techniques uniques que vous avez d\u00fb relever pour U.Me ?<\/strong><\/h2>\n\n<p><strong>Dan :<\/strong> Apr\u00e8s le storyboard, j'ai une id\u00e9e claire de ce qui est n\u00e9cessaire sur le plan cr\u00e9atif. L'un des aspects que je pr\u00e9f\u00e8re, c'est de trouver le moyen de faire passer cela \u00e0 l'\u00e9cran. J'adore l'animation et la technologie. Nous vivons une \u00e9poque formidable o\u00f9 m\u00eame les petits studios ont acc\u00e8s \u00e0 presque tout, et j'aime honn\u00eatement tout essayer pour voir les r\u00e9sultats.<\/p>\n\n<p>Nous avons utilis\u00e9 la suite de capture de mouvements de Rokoko comme premi\u00e8re \u00e9tape de l'animation. La traduction en Maya et le nettoyage ont \u00e9t\u00e9 difficiles au d\u00e9but. Nos engins n'\u00e9taient pas con\u00e7us pour cela, et nous avons vraiment eu du mal. Pour la seconde moiti\u00e9, nous avons tout r\u00e9ajust\u00e9, mais j'ai toujours l'impression que ce n'est qu'\u00e0 mi-parcours que nous avons atteint le niveau que j'esp\u00e9rais.<\/p>\n\n<p>Il a permis de gagner \u00e9norm\u00e9ment de temps par rapport \u00e0 l'animation par images cl\u00e9s. Il a fallu plus de travail pour lui donner vie - pousser le jeu d'acteur - apr\u00e8s coup, que ce \u00e0 quoi je m'attendais. Ce n'\u00e9tait pas du tout la faute de la suite, c'\u00e9tait juste la fa\u00e7on dont je voyais toutes les performances... r\u00e9elles et plus grandes que nature en m\u00eame temps.  <\/p>\n\n<p>Le plus grand d\u00e9fi, et de loin, a \u00e9t\u00e9 la cr\u00e9ativit\u00e9. La com\u00e9die musicale commence pendant le covid, dans trois des quatre pi\u00e8ces, o\u00f9 tout le monde communique essentiellement par webcam. Le deuxi\u00e8me acte a \u00e9t\u00e9 beaucoup plus important, ce qui a entra\u00een\u00e9 une augmentation des d\u00e9cors, de l'animation et de l'interaction. Tout devait \u00eatre un choix intelligent. C'est pourquoi je r\u00e9p\u00e8te \u00e0 tous ceux avec qui je travaille qu'il faut faire un storyboard, un storyboard et encore un storyboard. Cela vous \u00e9vitera bien des maux de t\u00eate plus tard, lorsque les d\u00e9cisions deviendront opportunes et co\u00fbteuses.<\/p>\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><strong><em>Un conseil pour les animateurs qui r\u00eavent de travailler avec la BBC ?<\/em><\/strong><\/h2>\n\n<p><strong>Dan :<\/strong> Les gens savent instinctivement qu'une personne cr\u00e9ative est passionn\u00e9e par quelque chose. Montrez que vous \u00eates cr\u00e9atif. On ne peut pas mentir \u00e0 quelqu'un, surtout pas \u00e0 soi-m\u00eame. Il ne peut s'agir d'un passe-temps \u00e0 temps partiel. Si vous travaillez pour la BBC sur un tel projet, vous devez y consacrer des ann\u00e9es de votre vie. Et soyez toujours conscient que vous avez la responsabilit\u00e9 de faire quelque chose que le public voudra regarder.<\/p>\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-alpha-channel-opacity\"\/>\n\n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li>Regardez la bande-annonce et apprenez-en plus sur <em>U.Me<\/em> sur le <a href=\"https:\/\/www.bbc.co.uk\/programmes\/w13xtvgg\">site officiel<\/a> de la production.  <\/li>\n\n\n\n<li>La premi\u00e8re de <em>U.Me : The Complete Musical<\/em> aura lieu le 21 f\u00e9vrier sur <a href=\"https:\/\/www.bbc.co.uk\/programmes\/w13xtvgg\">BBC Sounds<\/a> et sur la <a href=\"https:\/\/www.youtube.com\/@BBCWorldService\">cha\u00eene YouTube de<\/a> BBC World Service.<\/li>\n\n\n\n<li>Pr\u00eat \u00e0 planifier votre prochaine production ? Les artistes peuvent t\u00e9l\u00e9charger une version d'essai de 21 jours de <a href=\"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/produits\/storyboard-pro\">Storyboard Pro.<\/a><\/li>\n<\/ul>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>L'un des aspects positifs de la pand\u00e9mie est que notre m\u00e9moire collective continue d'inspirer les artistes. Des histoires de bravoure, de sacrifice et de pers\u00e9v\u00e9rance aux histoires d'amour rendues plus poignantes par la distance, les restrictions interpersonnelles et les vies chang\u00e9es \u00e0 jamais. 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