{"id":19711,"date":"2025-07-03T10:20:49","date_gmt":"2025-07-03T14:20:49","guid":{"rendered":"https:\/\/www.toonboom.com\/?p=19711"},"modified":"2026-03-23T16:28:19","modified_gmt":"2026-03-23T20:28:19","slug":"visite-du-studio-les-coulisses-datomic-cartoons","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/visite-du-studio-les-coulisses-datomic-cartoons","title":{"rendered":"Visite du studio\u00a0: les coulisses d'Atomic Cartoons"},"content":{"rendered":"\t\t<section class=\"text-body-a section-block teal-theme \" data-scroll-section>\n\t\t\t<div class=\"container\">\n\t\t\t\t<div class=\"row\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"col-md-8 offset-md-2\">\n\t\t\t\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<p>Lors de nos diffusions en direct, Toon Boom Animation organise chaque mois des visites virtuelles de studio avec des \u00e9quipes de production utilisant Harmony et Storyboard Pro de mani\u00e8re exceptionnelle. Ces visites visent \u00e0 permettre aux artistes de d\u00e9couvrir de plus pr\u00e8s le travail et la culture de divers studios d'animation 2D.<\/p>\n<p>Fond\u00e9 en 1999, <a href=\"https:\/\/www.atomiccartoons.com\/\">Atomic Cartoons<\/a> est un studio d'animation ax\u00e9 sur l'art, implant\u00e9 \u00e0 Vancouver, Ottawa et Los Angeles. <span style=\"font-weight: 400;\">Le travail du studio couvre l\u2019\u00e9criture, la production, l\u2019animation et la post-production sur une grande vari\u00e9t\u00e9 de projets en 2D et en 3D. Leurs productions notables incluent<\/span>\u00a0<a href=\"https:\/\/www.toonboom.com\/atomic-cartoons-on-re-animating-the-last-kids-on-earth\">The Last Kids on Earth<\/a>, <a href=\"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/atomic-cartoons-sur-ladaptation-de-pinecone-pony-pour-lanimation\">Pinecone &amp; Pony<\/a> et <a href=\"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/atomic-cartoons-sur-lanimation-de-la-nuit-au-musee-kahmunrah-ressuscite\">Night at the Museum: Kahmunrah Rises Again<\/a>.<\/p>\n<p>Nadine Westerbarkey (directrice cr\u00e9ative du studio), Carl Upsdell (responsable de l'animation 2D) et Chelsea Ker (directrice superviseure) d'Atomic Cartoons nous ont rejoints pour discuter de leur travail au studio. Cet article est un extrait de notre conversation en direct, h\u00e9berg\u00e9e l'ann\u00e9e derni\u00e8re <a href=\"https:\/\/www.twitch.tv\/toonboomanimation\">sur Twitch.<\/a><\/p>\n<p><iframe title=\"Young Love | Trailer\" width=\"500\" height=\"281\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/IcNs4GLRKN4?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen loading=\"lazy\"><\/iframe><\/p>\n<p style=\"text-align: center;\">Bande-annonce de Young Love, produit par Atomic Cartoons.<\/p>\n<h1 class=\"title-4\"><b>Quels sont vos r\u00f4les chez Atomic Cartoons et \u00e0 quoi ressemble une journ\u00e9e typique dans votre r\u00f4le ? <\/b><\/h1>\n<p><strong>Nadine\u00a0:<\/strong> Chez Atomic Cartoons, je suis la directrice cr\u00e9ative du studio, un r\u00f4le qui ne r\u00e9v\u00e8le pas grand-chose de ce que fait r\u00e9ellement une personne. Je dirais que je me concentre principalement sur le soutien \u00e0 nos directeurs et directeurs artistiques.<\/p>\n<p>Ma journ\u00e9e est tr\u00e8s vari\u00e9e. Je commence g\u00e9n\u00e9ralement assez t\u00f4t, j'essaie donc de r\u00e9aliser des illustrations ou des moodboards t\u00f4t le matin. Ensuite, je participe \u00e0 des r\u00e9unions et j'ai beaucoup d'\u00e9changes en t\u00eate-\u00e0-t\u00eate. Le soir, je passe beaucoup de temps \u00e0 analyser le travail de nos \u00e9quipes. C'est toujours tr\u00e8s inspirant de voir le travail.<\/p>\n<p><strong>Chelsea\u00a0:<\/strong> Je suis directrice superviseure chez Atomic Cartoons. Mes journ\u00e9es sont consacr\u00e9es aux r\u00e9unions. En gros, ce sont des r\u00e9unions qui s'encha\u00eenent. Je viens m\u00eame d'\u00e9couter un enregistrement audio juste avant.<\/p>\n<p>Je suis en train de r\u00e9viser. Je suis en session de montage. Je suis en train d'\u00e9couter un enregistrement audio et je regarde la derni\u00e8re animation. Chaque jour, je dois consulter mon agenda \u00e0 l'avance et me demander\u00a0: \u00ab\u00a0Qu'est-ce que je fais aujourd'hui\u00a0?\u00a0\u00bb Parce que \u00e7a change tout le temps.<\/p>\n<p><strong>Carl\u00a0:<\/strong> Je suis pr\u00e9sentement directeur technique. Je m'assure que les designs sont r\u00e9alisables par l'\u00e9quipe au fur et \u00e0 mesure de leur r\u00e9alisation. J'ajoute des notes pour les modifications de design et les passages aux builds. Je m'occupe \u00e9galement de la configuration des sc\u00e8nes et de l'\u00e9tiquetage des ressources, et je m'assure que les sc\u00e8nes elles-m\u00eames sont configur\u00e9es de mani\u00e8re \u00e0 atteindre nos objectifs.<\/p>\n<p>Mais sur le plan cr\u00e9atif, je contribue \u00e9galement \u00e0 l'obtention des objectifs finaux. Souvent, il y a une \u00e9tape suppl\u00e9mentaire par rapport \u00e0 la conception initiale\u00a0: l'\u00e9clairage, la mise en sc\u00e8ne finale, les mouvements de cam\u00e9ra et toutes les autres techniques de r\u00e9alisation que nous utilisons.<\/p>\n<h1 class=\"title-4\">Comment d\u00e9cririez-vous Atomic Cartoons et le type d\u2019animation dans lequel votre studio se sp\u00e9cialise ?<\/h1>\n<p><strong>Nadine\u00a0:<\/strong> Je dirais que, du point de vue du studio, c'est culturellement un lieu tr\u00e8s collaboratif. C'est un studio qui favorise vraiment le mentorat et la collaboration.<\/p>\n<p>Le type de travail que l'on fait est incroyablement diversifi\u00e9. Nous faisons de l'animation 2D et 3D, et nous travaillons sur diff\u00e9rents formats. Nous faisons des longs m\u00e9trages, des s\u00e9ries, et parfois des courts m\u00e9trages. Et [pour le public], tout du pr\u00e9scolaire \u00e0 l'adulte.<\/p>\n<h1 class=\"title-4\"><b>J'ai entendu dire qu'Atomic \u00e9tait d\u00e9crit comme \u00e9tant un \u00ab studio ax\u00e9 sur les artistes \u00bb. Qu'est-ce que cela signifie ? <\/b><\/h1>\n<p><strong>Nadine\u00a0:<\/strong> Tout d\u2019abord, cela signifie que le studio a v\u00e9ritablement \u00e9t\u00e9 fond\u00e9 par un groupe de cr\u00e9atifs. Et tout ce que fait le studio, de la direction \u00e0 la production, vise toujours \u00e0 encourager la cr\u00e9ativit\u00e9 du mieux possible.<\/p>\n<p>Nous avons beaucoup de personnes qui d\u00e9butent dans un d\u00e9partement et souhaitent ensuite explorer un autre domaine. Nous essayons toujours d'offrir des opportunit\u00e9s de mentorat pour aider chacun \u00e0 faire cette transition. De nombreux studios sont potentiellement plus restrictifs.<\/p>\n<h1 class=\"title-4\">Comment d\u00e9cririez-vous votre parcours jusqu\u2019\u00e0 votre poste actuel chez Atomic Cartoons ?<\/h1>\n<p><b>Carl: <\/b>Le chemin qui m\u2019a men\u00e9e l\u00e0 o\u00f9 je suis aujourd\u2019hui a connu quelques d\u00e9tours, mais on peut voir comment chaque r\u00f4le que j\u2019ai occup\u00e9 a servi de tremplin pour le suivant.<\/p>\n<p>En sortant de l\u2019\u00e9cole, je me suis lanc\u00e9e \u00e0 fond. J\u2019ai commenc\u00e9 comme assistante animatrice. Je me suis habitu\u00e9e \u00e0 travailler \u00e0 un rythme tr\u00e8s soutenu dans l\u2019animation t\u00e9l\u00e9visuelle. \u00c0 partir de l\u00e0, j\u2019ai fait un peu de compositing num\u00e9rique puis de l\u2019encrage et colorisation num\u00e9riques.<\/p>\n<p>Ensuite, je suis pass\u00e9e \u00e0 l\u2019animation, puis \u00e0 la supervision et \u00e0 la r\u00e9alisation. Avoir occup\u00e9 chacun de ces postes \u00e9tait n\u00e9cessaire pour mieux comprendre ce que requiert le suivant. J\u2019ai eu la chance, tout au long de ma carri\u00e8re, d\u2019\u00e9voluer au sein du studio et d\u2019\u00eatre mentor\u00e9e. Nadine fait partie de ces personnes qui ont \u00e9t\u00e9 des mentors formidables pour moi.<\/p>\n<p><strong>Chelsea :<\/strong> J'\u00e9tais originaire de Vancouver et j'ai obtenu mon dipl\u00f4me en 2010. J'ai ensuite travaill\u00e9 un peu en freelance et je me suis retrouv\u00e9e chez Atomic Cartoons en 2011 avec ce que j'appelle mon boulot \u00ab d'\u00e9pluchage de pommes de terre \u00bb. Mon travail consistait \u00e0 transf\u00e9rer une page de bande dessin\u00e9e num\u00e9rique dans Photoshop, \u00e0 utiliser l'outil Lasso, \u00e0 retirer le personnage de l'arri\u00e8re-plan, puis \u00e0 le renommer. \u00c7a m\u2019a permis de mettre un pied dans la porte, et je n\u2019en suis jamais partie depuis.<\/p>\n<p>J'ai essay\u00e9 plusieurs autres r\u00f4les depuis. J'ai principalement fait beaucoup de graphisme d'arri\u00e8re-plan, mais j'ai aussi essay\u00e9 un peu de compositing, d'animation et de design. J'ai supervis\u00e9 le storyboard, ensuite j'ai r\u00e9alis\u00e9 le storyboard, et maintenant je suis directrice superviseure.<\/p>\n<p>Je n\u2019aurais jamais pu faire le travail que je fais aujourd\u2019hui si je n\u2019avais pas vu tous ces diff\u00e9rents d\u00e9partements et compris ce qui doit fonctionner dans chacun d\u2019eux.<\/p>\n<p><strong>Nadine :<\/strong> J\u2019ai commenc\u00e9 dans les ann\u00e9es 90, en Allemagne. J\u2019\u00e9tais tr\u00e8s passionn\u00e9e d'animation. \u00c0 cette \u00e9poque, l\u2019\u00e9ducation en Europe \u00e9tait un peu plus complexe pour l\u2019animation, alors j\u2019ai commenc\u00e9 comme stagiaire sur un long m\u00e9trage. J\u2019\u00e9tais tout simplement tr\u00e8s curieuse, et peut-\u00eatre m\u00eame aga\u00e7ante, envers beaucoup de gens.<\/p>\n<p>J\u2019ai eu la chance de commencer par des projets interm\u00e9diaires, puis de passer au nettoyage, au layout et finalement \u00e0 l\u2019animation. C\u2019\u00e9tait l\u00e0 que je voulais \u00eatre. J\u2019ai ensuite \u00e9t\u00e9 tr\u00e8s fortun\u00e9e d'avoir la chance de travailler en Australie avec le studio Disney pendant quelques ann\u00e9es. L\u00e0-bas, j\u2019ai \u00e9volu\u00e9 vers des r\u00f4les de supervision et de direction. Mais j\u2019ai toujours r\u00eav\u00e9 de venir au Canada. J\u2019ai d\u2019abord eu l\u2019opportunit\u00e9 de d\u00e9m\u00e9nager \u00e0 Toronto pour travailler chez Yowza.<\/p>\n<p>Je dirais que le meilleur moment de ma carri\u00e8re a \u00e9t\u00e9 de d\u00e9couvrir Atomic Cartoons. C'\u00e9tait un studio qui ne proposait pas seulement des projets qui m'enthousiasmaient ; l'\u00e9quipe \u00e9tait incroyable. J'ai commenc\u00e9 comme directrice d'animation chez Atomic avec Carl, j'ai progress\u00e9 jusqu'\u00e0 devenir responsable de la 2D, puis jusqu'\u00e0 mon r\u00f4le actuel, o\u00f9 j'ai la chance d'\u00e9largir mes connaissances vers la 3D.<\/p>\n<h1 class=\"title-4\"><b>Avez-vous trouv\u00e9 cela b\u00e9n\u00e9fique de travailler sur diff\u00e9rents march\u00e9s de l'animation ? \u00c9tait-il utile de voir des cha\u00eenes de production tr\u00e8s diff\u00e9rentes ?<\/b><\/h1>\n<p><strong>Nadine :<\/strong> Cent pour cent. Je suis tr\u00e8s tr\u00e8s reconnaissante de ces exp\u00e9riences, car travailler en Europe est en fait tr\u00e8s diff\u00e9rent de travailler en Am\u00e9rique du Nord.<\/p>\n<p>\u00c0 l\u2019\u00e9poque, la taille des studios \u00e9tait tr\u00e8s diff\u00e9rente, et l\u00e0-bas, j\u2019ai eu la chance de pouvoir passer dans diff\u00e9rents d\u00e9partements. Comprendre ce que font les autres d\u00e9partements et ce dont ils ont besoin est vraiment essentiel pour mon r\u00f4le actuel.<\/p>\n<h1 class=\"title-4\">J'ai une question dans le chat que j'aimerais aborder. Pour d\u00e9velopper sa carri\u00e8re, est-il plus avantageux d'acqu\u00e9rir de l'exp\u00e9rience aupr\u00e8s de plusieurs studios ou de se concentrer sur un seul et de progresser progressivement\u00a0?<\/h1>\n<p><b>Nadine:<\/b><span style=\"font-weight: 400;\"> C\u2019est une question tr\u00e8s int\u00e9ressante. Je dirais qu\u2019il n\u2019y a pas de r\u00e8gle \u00e9tablie. J\u2019ai rejoint de nombreux studios, et cela s\u2019est fait surtout en fonction du travail disponible et des projets qui m\u2019int\u00e9ressaient. Dans ces transitions, je passais parfois d\u2019un r\u00f4le artistique \u00e0 un r\u00f4le de direction, puis je retournais \u00e0 un r\u00f4le d\u2019artiste. Et ensuite, je progressais \u00e0 nouveau. J\u2019aime ces changements.<\/span><\/p>\n<p><b>Chelsea: <\/b>Je pense que je suis un cas un peu unique dans le milieu de l\u2019animation. Je suis dans le m\u00eame studio depuis tr\u00e8s longtemps. Ce n\u2019est pas quelque chose de tr\u00e8s courant, car le travail est souvent bas\u00e9 sur des contrats. Il se trouve qu\u2019un contrat se termine, puis une nouvelle s\u00e9rie arrive. Atomic Cartoons me la propose, et je dis : \u00ab Oui, d\u2019accord, \u00e7a me va. \u00bb<\/p>\n<p>J\u2019ai eu aussi l\u2019opportunit\u00e9 de changer de poste chez Atomic. Si j\u2019\u00e9tais rest\u00e9e bloqu\u00e9e dans un seul domaine, peut-\u00eatre que j\u2019aurais quitt\u00e9 pour essayer d\u2019autres studios. Je ne pense pas qu\u2019il y ait une seule fa\u00e7on de faire. Cette mani\u00e8re a fonctionn\u00e9 pour moi, mais je ne dirais pas que c\u2019est la seule.<\/p>\n<h1 class=\"title-4\"><b>Avez-vous des conseils pour les artistes et animateurs int\u00e9ress\u00e9s \u00e0 envoyer des portfolios \u00e0 des studios comme Atomic Cartoons ? <\/b><\/h1>\n<p><b>Nadine Westerbarkey: <\/b>Absolument. Contactez-nous au pr\u00e9alable. Suivez-nous sur LinkedIn. Je suis actuellement en contact avec de nombreuses personnes. Nous trouverons un expert dans le domaine qui vous int\u00e9resse et pourrons ensuite optimiser les portfolios ou mettre en avant les studios en recherche.<\/p>\n<p>Envoyez toujours votre candidature. M\u00eame si vous postulez pour un poste d'int\u00e9r\u00eat g\u00e9n\u00e9ral, nous la conserverons. D\u00e8s qu'un poste se lib\u00e8re, nous r\u00e9examinerons toutes les candidatures re\u00e7ues. Ainsi, aucune candidature ne sera perdue, m\u00eame si vous ne recevez pas de r\u00e9ponse imm\u00e9diate, par exemple si l'\u00e9quipe ne recherche pas quelqu'un.<\/p>\n<p><b>Chelsea: <\/b>Pour les storyboards, je suis convaincu qu'il faut associer les artistes \u00e0 l'\u00e9mission. Et nous avons tellement d'\u00e9missions diff\u00e9rentes. Alors, m\u00eame quand je regarde des portfolios, je me dis : \u00ab Oh, ces planches sont g\u00e9niales, mais elles sont tellement ax\u00e9es sur l'action. Vous savez quoi ? Je vais contacter une autre \u00e9quipe qui recherche des artistes de planches qui aiment l'action. \u00bb<\/p>\n<p>Mais pour ce qui est de la cr\u00e9ation de votre portfolio, je dirais que si vous souhaitez vous lancer dans des jurys d'action ou de com\u00e9die, adaptez votre portfolio \u00e0 ces crit\u00e8res. Si vous \u00eates passionn\u00e9, nous vous attendons dans cette \u00e9quipe.<\/p>\n<p><strong>Carl\u00a0:<\/strong> Pour les postes de directeur technique, avoir une bonne compr\u00e9hension des exigences en mati\u00e8re de conception, de construction, d'animation, d'effets sp\u00e9ciaux, de composition finale et de livraison m'a beaucoup aid\u00e9. Il s'agit de comprendre o\u00f9 se situe l'\u00e9quilibre entre les diff\u00e9rents services.<\/p>\n<p>Je dirais qu'un autre \u00e9l\u00e9ment qui soutient cette d\u00e9marche est le savoir-\u00eatre. Les artistes ont tendance \u00e0 souffrir en silence, et il est parfois difficile de d\u00e9terminer pr\u00e9cis\u00e9ment ce dont ils ont besoin ou o\u00f9 ils ont besoin d'aide. Je pense que cela peut \u00eatre tr\u00e8s utile dans ces r\u00f4les de leadership.<\/p>\n<h1 class=\"title-4\"><b>Lorsqu'on postule \u00e0 un poste d'animation dans un studio comme Atomic, quel est le d\u00e9fi si le candidat n'utilise pas l'outil principal du studio ? Peut-\u00eatre quelqu'un ayant d\u00e9j\u00e0 travaill\u00e9 sur Flash et rejoignant une production Harmony.<\/b><\/h1>\n<p><b>Nadine: <\/b>J'adore apprendre de nouveaux outils, je recommande donc toujours vivement de creuser et de jouer avec un outil dont vous savez qu'il existe et qu'il est utilis\u00e9 par un studio.<\/p>\n<p>C'est tr\u00e8s utile de voir dans son portfolio un \u00e9l\u00e9ment r\u00e9alis\u00e9 avec une version am\u00e9lior\u00e9e. De l'animation traditionnelle \u00e0 l'animation avec des marionnettes, il y a un certain temps d'apprentissage. Je l'ai moi-m\u00eame v\u00e9cu. Je pense que la transition vers Harmony est plus simple pour quelqu'un qui conna\u00eet Flash.<\/p>\n<p>Nous avons mis en place un programme de mentorat qui a permis \u00e0 de nombreux artistes utilisant Flash de migrer vers Harmony avec succ\u00e8s. Est-il utile de se familiariser avec un outil avant de commencer ? Absolument. C'est une approche que je recommande toujours.<\/p>\n<p><b>Carl: <\/b>En prime, [les directeurs techniques] utilisent \u00e9galement les r\u00e9f\u00e9rences et les ressources de Toon Boom. Nous consultons donc le site web pour trouver les derni\u00e8res notes de version de la derni\u00e8re version d'Harmony et d\u00e9couvrir les possibilit\u00e9s offertes par les nouveaux modules. Parfois, nous les int\u00e9grons m\u00eame \u00e0 des plans et les testons, juste pour d\u00e9couvrir les nouveaut\u00e9s et les aspects int\u00e9ressants.<span style=\"font-weight: 400;\">\u00a0<\/span><\/p>\n<p>Et il y en a pas mal. Les derni\u00e8res versions d'Harmony ont ajout\u00e9 de nombreux d\u00e9formateurs pond\u00e9r\u00e9s ainsi que des possibilit\u00e9s d'empilement de d\u00e9formateurs, ce qui ouvre de toutes nouvelles possibilit\u00e9s. Si vous envisagez un r\u00f4le technique, par exemple dans la composition, je vous conseille de faire preuve de cr\u00e9ativit\u00e9. Essayez quelques-uns des nouveaux outils disponibles et montrez-nous peut-\u00eatre une ou deux nouvelles astuces.<\/p>\n<p><b>Chelsea: <\/b>J'ai d\u00fb apprendre Storyboard Pro \u00e0 mes d\u00e9buts. Je pense que tant qu'on est pr\u00eat \u00e0 apprendre \u00e0 utiliser le programme et \u00e0 comprendre la chronologie, ce sont les bases. Une fois que c'est fait, on peut continuer \u00e0 construire. Il y a encore beaucoup de choses que je d\u00e9couvre encore.<\/p>\n<p><iframe title=\"Studio Tour Series: Atomic Cartoons I Sous-titres fran\u00e7ais\" width=\"500\" height=\"281\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/HWRj9XX2hZM?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen loading=\"lazy\"><\/iframe><\/p>\n<p>Diffusion originale en direct avec Nadine Westerbarkey, Carl Upsdell et Chelsea Ker d'Atomic Cartoons.<\/p>\n<hr \/>\n<ul>\n<li>Vous souhaitez en savoir plus sur Atomic Cartoons ? Visitez le <a href=\"https:\/\/www.atomiccartoons.com\/\">site web<\/a> et la page <a href=\"https:\/\/www.atomiccartoons.com\/careers\">Carri\u00e8res<\/a> du studio, et suivez <a href=\"https:\/\/www.nadinewesterbarkey.com\/\">Nadine Westerbarkey<\/a>, <a href=\"https:\/\/www.linkedin.com\/in\/carl-upsdell-11ab214\">Carl Upsdell<\/a> et <a href=\"https:\/\/www.linkedin.com\/in\/chelsea-ker-76b6b7207\">Chelsea Kerr<\/a>.<\/li>\n<li>Vous souhaitez apprendre \u00e0 utiliser Toon Boom Harmony ? Les artistes peuvent <a href=\"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/produits\/harmony\">t\u00e9l\u00e9charger une version d'essai de 14 jours<\/a> et trouver des <a href=\"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/formation\">formations en ligne avec formateur<\/a> pour divers postes en studio.<\/li>\n<\/ul>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":22,"featured_media":19683,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[288],"tags":[],"class_list":["post-19711","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-articles"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/19711","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/22"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=19711"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/19711\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":22255,"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/19711\/revisions\/22255"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/19683"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=19711"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=19711"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.toonboom.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=19711"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}