Toon Boom met les artistes de l'animation au défi de créer des contenus avec Harmony 20

La toute dernière édition de la solution numérique primée offre sa plus grande puissance de création à ce jour

Toon Boom Animation vient de lancer la toute dernière mise à jour de son logiciel de production d'animation primé, Toon Boom Harmony. Avec Harmony 20, nous voulons mettre au défi les artistes et les animateurs et les inciter à trouver de nouveaux styles d'expression. Pour cela, nous avons mis au point un pack de démonstration en collaboration avec sept artistes et collectifs d'artistes du monde entier dans le but d'inspirer les utilisateurs. Leurs travaux illustrent les possibilités infinies qu'offre Harmony 20 grâce à ses outils de dessin et de coloration améliorés, ainsi que tout un éventail de nouvelles fonctionnalités.

« L'industrie du divertissement commence véritablement à comprendre la vraie valeur de l'animation, à la fois en tant que moyen de production de contenus et vecteur d'expression de ce qu'aucun autre support ne peut véhiculer », explique Stephanie Quinn, directrice du marketing chez Toon Boom Animation. « Harmony 20 comporte des outils et des fonctionnalités qui incitent les artistes à repousser les limites de ce à quoi le public peut s'attendre. »

Un monde créatif dans Harmony

Pour illustrer la souplesse stylistique et les fonctionnalités d'Harmony 20, nous avons demandé à sept artistes et collectifs d'artistes de créer un pack de démonstration dont toutes les scènes étaient inspirées par un court message. Ces équipes ont été sélectionnées parmi les participants au Programme Toon Boom Ambassadeur et au sein de notre communauté internationale. Nous leur avons laissé une complète liberté de création pour chacune de leurs scènes.

Scène 1 : Mark Borgions, illustrateur et animateur, HandMade Monsters
Interprétant les lignes « Dans notre monde… // Tout est possible », cette scène s'ouvre sur un écureuil qui grimpe à un arbre énorme tandis que des géants s'approchent pour jouer de la musique sur des instruments. Pour cela, l'illustrateur belge Mark Borgions s'est appuyé sur des trames et des vecteurs, ainsi que des outils et fonctionnalités d'Harmony : brosses et pinceaux texturés, déformateurs, effets de profondeur de champ, nœuds d'échelle de couleur et rigging avec contrôleurs maîtres.

Scène 2 : Arthell Isom, infographiste et fondateur du studio D'ART Shtajio
Arthell Isom, quant à lui, s'est inspiré des lignes « Vous pouvez devenir qui vous voulez // Vous pouvez vous montrer qui vous êtes vraiment ». Le fondateur du studio d'animé basé à Tokyo a choisi de montrer une personne explorant sa véritable identité devant un miroir. L'animation a été réalisée selon des méthodes japonaises traditionnelles, puis recréée dans Harmony. Isom déclare : « Je pense que D'ART Shtajio se positionne en précurseur de l'avenir de l'animation japonaise. » Et d'ajouter : « L'animé est ancré dans les traditions. La nouvelle génération est en route. »

Scène 3 : Anja Shu, animatrice et instructrice, TUMO Center for Creative Technologies
Anja Shu, qui est basée à Yerevan, en Arménie, a illustré les lignes « Vous pouvez chanter // Vous pouvez dancer », représentant une artiste d'opéra sautant de la scène à sa loge, une scène pour laquelle elle a déployé tous ses talents d'aquarelliste d'animation. Anja explique : « Je suis ravie du grand choix de pinceaux et crayons texturés que propose Harmony. Qu'il s'agisse de l'aquarelle, des pastels ou des craies, il y a tant de styles à découvrir! ».

Scène 4 : Magelan Fournier, Marie Pier Larose, Matt Watts, Raymond Quigley et Mike Morris.
Inspirées par la ligne « Vous pouvez réussir », les artistes Magelan Fournier et Marie Pier Larose ont créé une scène en 3D pour accompagner un rig en 2D créé par Matt Watts et animé par Raymond Quigley. À l'origine, Mike Morris avait réalisé le scénarimage pour les nouvelles formations Toon Boom, pour la formation rigging avancé, illustrant les contrôleurs maîtres et d'autres fonctionnalités de rigging avancées.

Scène 5 : Équipe du Destin des Tortues Ninja, Nickelodeon
L'équipe de Burbank derrière la série télévisée phare de Nickelodeon, Le Destin des Tortues Ninja, a fourni une scène animée dessinée à la main avec ses personnages emblématiques pour accompagner les lignes, « L'acceptation est partout // Et les possibilités sont infinies ». La scène du super héros a été scénarisée par Kevin Molina-Ortiz et mise en scène par Sebastian Montes, directeur, et Alan Wan, directeur superviseur.

Scène 6 : Gonzalo Azpiri, animateur et propriétaire du studio Hookup Animation
Pour son interprétation des lignes « Et chaque rêve créatif // Chaque style », cet animateur promotionnel basé à Buenos Aires a animé une séquence d'action représentant une créature traversant les bois, sautant par-dessus une voiture et plongeant dans l'océan. Une vraie scène d'action. Gonzalo Azpiri explique : « Ce genre de scènes avec des arrière-plans animés s'avèrent assez complexes en raison du grand nombre d'éléments à prendre en compte. Mais Harmony a compilé de nombreuses fonctionnalités conviviales permettant d'organiser le travail. Grâce à cela, j'ai pu gérer ma scène beaucoup plus facilement ».

Scène 7 : Pinot W. Ichwandardi, animateur senior, VaynerMedia
C'est l'animateur new-yorkais Pinot W. Ichwandardi qui vient finir le pack de démonstration. Pour les lignes « Chacun peut exprimer simplement ses rêves les plus profonds // Ses histoires les plus authentiques », il propose une main droite en train de dessiner la main gauche, qui vient alors effacer la main qui l'a dessinée! Pour cette scène, il s'est appuyé sur des séquences filmées et a eu recours à des techniques de rotoscopie et d'animation traditionnelle.

Nouveautés dans Harmony 20

Harmony 20, le logiciel d'animation 2D phare de l'industrie, a conféré à ses brosses les toutes dernières avancées en matière de sensibilité de dessin numérique. Créez tous les marquages, styles et textures que vous souhaitez : tous auront l'air naturel. Règles, guides, contrôles de couleur, fonctionnalités et déformateurs innovants…. Autant d'éléments qui viennent enrichir votre animation et rapprocher vos travaux de votre imagination.

Nouvelles fonctionnalités d'Harmony 20 :

• La déformation de la texture la plus douce grâce au Nœud de déformation pondéré
• Créez de la profondeur, du volume et des animations plus réalistes grâce à la nouvelle fonctionnalité Ombre et éclairage
• Des effets et des environnements de gestion avancée des couleurs permettent aux artistes et aux studios d'avoir le contrôle absolu de la précision des couleurs de leurs projets, de l'illustration initiale à l'exportation finale
  Nouveaux nœuds d'effets de couleur : courbes de couleur, niveaux de couleur, gamma et fondu de couleur
• Le dessin et la créativité vont de pair, soutenus par les Guides d'alignement qui facilitent et accélèrent le travail;
• Des améliorations de dessin conçues pour les artistes de l'animation viennent faciliter et accélérer la création d'animations

Pour plus d'informations sur les fonctionnalités, les tarifs et les caractéristiques techniques de Toon Boom Harmony 20, consultez la page : toonboom.com/harmony.

À propos de Toon Boom Animation Inc

Le logiciel primé de Toon Boom Animation Inc. est la norme mondiale en matière d'animation et de scénarimage. Les solutions Storyboard Pro et Harmony offrent à tous, des passionnés aux professionnels, la liberté artistique de créer dans n'importe quel style et de publier efficacement n'importe où. Parmi les clients qui ont choisi les logiciels d'animation de Toon Boom pour le développement et la création de leurs productions, citons Disney Television Animation, Amazon, Fox Television Animation, Nelvana, Ubisoft, Toei Animation, The SPA Studios, Xilam et Boulder Media, pour n'en citer que quelques-uns. La technologie est actuellement disponible en chinois simplifié, en japonais et en espagnol. Pour plus d'informations, visitez : toonboom.com/fr.

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Philip Mak
Rédacteur principal de contenu
Toon Boom Animation
pmak@toonboom.com